Disponible depuis le 21 mai 2019, Killing Floor : Double Feature est un bundle comprenant Killing Floor 2 et le jeu VR Killing Floor Incursion. Entre carnage, carnage, et encore carnage, on a pris nos armes, et on est parti tuer des hordes de Zeds. A La Découverte de Killing Floor : Double Feature Il y a 15 ans maintenant, Killing Floor voyait le jour avec un mod d'Unreal Tournament 2004. Le but était de faire du tir sur des hordes de monstres en coop. 5 ans plus tard, le premier Killing Floor voyait le jour. Aujourd'hui, pour fêter 10 ans de carnage, l’équipe de Tripwire a voulu faire un peu renaître de ses cendres, et surtout fêter dignement les 10 ans de la série, en proposant une Bundle des deux derniers jeux phares, tout en améliorant l’expérience des joueurs avec des textures 4k, et une image en 1080p pour les possesseurs de la Playstation 4. Ce fameux bundle, Killing Floor : Double Feature, propose deux expériences connues des joueurs. Killing Floor 2, le mythique jeu de tir de horde en coop. Mais aussi l'expérience VR, Killing Floor Incursion. Pour commencer, Killing Floor 2 est un jeu de tir, solo ou coop, qui a un seul but, tuer des vagues de zeds pour survivre. La version de Double Feature propose tous les DLC déjà sortis. On a donc accès aux 24 maps du jeu, plus un peu d'argent supplémentaire pour s'acheter des caisses de skins. Dans ce jeu, on a la possibilité, seul ou en multijoueur, de faire l'un des 4 modes de jeux. La survie, qui propose des vagues de 4, 7 ou 10 hordes de Zed. Le but sera de choisir l'une des 10 classes, entre fou furieux, pyromane, ou encore survivant, parmi tant d'autres, puis l'une des 4 difficultés, Normal, difficile, suicidaire, ou pire encore enfer sur terre. La dernière difficulté est réservée aux survivalistes de talent. Il est impossible de survivre en solo, et à plusieurs, c'est un défi aussi. Le mode Hebdo, qui est similaire au mode survie, sauf que les vagues prédéfinies ne peuvent être choisie manuellement. Elles changent chaque semaine. Puis pour finir, le défouloir ultime, le mode infini. Ici, les vagues s’enchaînent, avec un boss toutes les 5 vagues. Ce dernier mode est l'un des meilleurs, surtout quand on joue à plusieurs. Pour survivre lors des vagues de Zeds, il faudra choisir l'une des classes du jeu, qui évoluera avec l'expérience accumulée. Chaque classe a son propre style d'arme au démarrage de la partie. Mais avec l'argent qu'on accumule lors de la fin de chaque vague, on peut acheter de nouvelles armes, même si elles n'appartiennent pas à notre classe. Un pyromane démarre donc avec un lance-flamme, mais peut par la suite s'acheter un fusil d'assaut. Les classes évoluent, et s’améliorent avec les niveaux. Dans un premier temps, le bonus de classe permet de monter le pourcentage des caractéristiques d'une classe, augmentant la précision des armes, ou autres. Puis tous les 5 niveaux, on déverrouille des compétences de classes. Par exemple, pour la classe Commando, le niveau 5 permet de déverrouiller les compétences Gros chargeurs, qui augmente la capacité des chargeurs de ses armes de 50%, ou la compétence Secours, qui permet au couteau et au pistolet du Commando d'infliger 60% de dégâts en plus. On ne peut activer qu'une compétence par niveau, ce qui fait 5 compétences au niveau maximum. Augmenter le niveau d'une classe, permet de faire de meilleur partie. Le jeu propose aussi de nombreux skins à débloquer pour les personnages du jeu. On peut les personnaliser avec des chapeaux, masque à gaz, ou autres éléments. De quoi varier les plaisirs, et jouer avec des personnages encore plus loufoques que les zeds. Le jeu est clairement plus un défouloir qu'un jeu à part entière. Tout est carnage, et pluie de sang dans Killing Floor 2. Et on se prête au jeu facilement, surtout en multijoueur. Le bestiaire est vraiment très bien réalisé. Les zeds et les boss sont atypiques et uniques. Et quand on joue à Killing Floor, on a la chance d’être accompagné d'un OST explosif, tout comme le jeu. Mais est-ce que Killing Floor Incursion est aussi jouissif que Killing Floor 2 ? À dire vrai, non. Car le deuxième jeu de ce petit bundle Double Feature propose une expérience VR de Killing Floor fidèle à l'univers du jeu, mais loin d’être aussi complète, et amusante. Une fois de plus, on peut tenter l'expérience en solo et en multijoueur Coop. Mais on y fait très vite le tour, car ce jeu VR ne propose que 4 niveaux, et un bestiaire moins impressionnant. L'avantage, c'est qu'il est plus facilement jouable en solo que Killing Floor 2, permet d’apprécier seul, l'univers du jeu de Tripwire. La version VR du jeu est extrêmement bien pensée, surtout pour le système d'inventaire. On y prend nos armes facilement dans notre dos. On peut les lancer, ou encore lancer des bouts de Zeds, c'est assez drôle. On a aussi droit à de petites énigmes lors du mode histoire, mais rien de bien stressant. Une fois le jeu terminé, on peut profiter du mode Holdout, qui ressemble un peu à un mode survie, où il faudra gagner un maximum de points sans mourir. Mais ça s’arrête là. Pas d’évolution d'armes ou autres. On est vraiment sur une expérience basique, qui se focalise sur une courte histoire, qui permet de découvrir une ambiance plus réaliste, et flippante de Killing Floor. Graphiquement, Killing Floor Incursion est tout de même bien plus joli que Killing Floor 2. Mais le fait de voir les Zeds de très prés, fausse peut être le jugement. Les décors des différents lieux sont tout de même plus travaillés. La manière de se déplacer, via des cercles lumineux, laisse à désirer. Et voir nos coéquipiers en mode homme invisible, mais avec casque et gilet visible, ça fait plus rire qu'autres choses. Mais dans l'ensemble, c'est une très bonne expérience VR, dans l'univers de Killing Floor. Pour conclure, Killing Floor Double Feature propose deux expériences Killing Floor différentes, mais permettant de se défouler agréablement dans l'univers du jeu de Tripwire. Mais on s'amuse plus sur la version non VR du jeu. Killing Floor 2 reste le must du défouloir dans son genre. Et rien que pour ça, ce Double Feature est un jeu à posséder. L’expérience VR du bundle est clairement le petit plus pour les possesseurs du Playstation VR, qui permet de s'immerger de temps en temps dans l'univers de Killing Floor. Note de la rédaction: 8/10

Disponible depuis le 18 juillet 2017 sur Playstation 4, et le 1er février 2018 sur Steam, Final Fantasy XII : The Zodiac Age voit enfin le jour sur Xbox One, ce 30 avril 2019. L'occasion pour les joueurs Xbox de partir en Ivalice, et découvrir la guerre qui y fait rage. Voici notre test. Trailer du jeu Bienvenue sur Ivalice. Sorti en 2006, Final Fantasy XII est le dernier jeu de la saga à voir le jour sur Playstation 2. À l'époque, il n'avait pas réussi à plaire aux nombreux fans, à cause de son gameplay complètement différent des autres opus. Mais c’était différencié grâce à son histoire, et tout le talent de l’équipe derrière. Mais revenons à nos chocobos. L'histoire de Final Fantasy XII commence par un petit prologue, permettant aussi de prendre en main le tout nouveau gameplay, qui ne vous dérangera surement plus en 2019, qui se déroule dans la Cité Royale de Rabanastre, capitale du royaume de Dalmasca, qui célèbre le mariage de la Princesse Ashe, héritière du trône de Dalmasca, avec le Prince Rasler, héritier du trône de Nabradia. Mais la cérémonie est très vite interrompue quand l'Empire d'Archadia envahit Dalmasca. Une guerre éclate, causant de nombreux morts, dont le Prince Rasler. Cette phase d'introduction permet de comprendre le gameplay de Final Fantasy XII, en y contrôlant, Reks, une jeune recrue, qui se battra au côté d'un des meilleurs chevaliers Dalmasciens, Basch. Le roi meurt, la princesse disparaît, et l'empire contrôle dorénavant la Cité Royale. Une fois ce petit tuto passé, on commence vraiment l'histoire, qui se déroule 2 ans plus tard. Nous contrôlons Vaan, un jeune voleur des rues, qui ne rêve que d'une chose, devenir pirate du ciel. Pour cela, il va tenter de s'introduire dans le palais royal, pour y dérober un objet de grande valeur. Lors de sa petite aventure, il fait la rencontre de Balthier et Fran, deux pirates du ciel, qui étaient aussi là pour dérober quelque chose, la magilithe de la Déesse. Mais Vaan les devançant, se retrouve, contre son gré, obligé de rejoindre leur groupe. Pendant cette aventure, ils rencontreront Amalia, et l'amie de Vaan, Penelo. Ils vont parcourir le monde d'Ivalice, pour combattre l'empire, et sauver le monde, sans vraiment sans rendre compte. Comme toujours, ceci est un résumé de l'histoire qui vous attend dans Final Fantasy XII. Elle est bien plus complexe que ça, et nous évitons, même si le jeu a 13 ans, de vous dévoiler les principaux arcs du jeu. Il vous faudra de nombreuses heures pour venir à bout de l'histoire principale. Mais impossible de dire le temps exact que vous passerez sur Ivalice, car entre la chasse aux Eons ( chimères), la chasse aux monstres, et les sous quêtes, vous aurez toujours quelques choses à faire dans Final Fantasy XII The Zodiac Age. Final Fantasy XII : The Zodiac Age propose plusieurs ajouts qui donneront envie aux anciens joueurs de revenir sur Ivalice. Le système de job, Zodiac Job System, qui permettait de gérer les jobs de nos personnages, grâce à un damier de compétence, peut désormais être réinitialisé. Cela permet aux joueurs ayant envie de tenter d'autres jobs pour un des héros, de le faire sans problème. Pour cela, il faudra juste allez au Clan Centurio, et y trouver le mog Montblanc. La réinitialisation vous permet de redémarrer un job à 0, en y récupérant tous vos points. Une très bonne initiative, car cela permet d'en prendre part à un combat, d'une autre manière, en modifiant les jobs de nos héros. L'autre petit ajout de la version Zodiac Age, c'est le système de gambit. Pour rappel, le système de gambit, permet aux joueurs de contrôler les actions des autres personnages qui combattent à nos côtés. Ce système permet de mettre en place un heal avec un personnage IA, avec des conditions, comme si le PV d'un héros est inférieur à 30 %. Zodiac Age permet donc d'ajouter trois configurations de gambit sur les IA. Permettant ainsi de configurer l'IA selon le danger en face. La maîtrise des gambits de Final Fantasy XII est très importante, même si on peut toujours gérer manuellement leurs actions. Et pour finir, Zodiac Age permet de faire de recommencer une nouvelle partie en NG +, et y garder ses niveaux, ses objets, ses armes, ses sorts, et bien sûr ses Gils. 13 ans plus tard. En 2006, le jeu était déjà très beau, et proposait un OST magistral. La remastérisation de Zodiac Age vraiment magnifique. Sur Playstation 2, le jeu avait tendance à être un peu flou, même lors des cinématiques. Sur Xbox One, il est d'une netteté irréprochable. De plus, le côté pixellisation qu'on avait il y a 13 ans sur la modélisation des personnages, et aussi des décors, a complètement disparu. Le jeu est lisse, et c'est un véritable bonheur pour les yeux. Malheureusement, on a toujours du mal à accrocher avec le nez de certains personnages. Et même si le changement aurait été trop brusque, on aurait aimé qu'ils soient remodelés sur quelques personnages. Bien sûr, on apprécie d'autant plus l'invocation des chimères, les combats contre les boss mythiques du jeu, et les impulsions, qui rendent encore mieux sur cette version Zodiac Age. Si vous ne connaissez pas encore Final Fantasy XII, n’hésitez pas à franchir le pas. Cela fera plaisir à vos yeux, mais aussi vos oreilles. Car malgré son gameplay parfois bizarre. Le jeu est un vrai chef-d'oeuvre. Le dernier survivant. Pour conclure, Final Fantasy XII The Zodiac Age est un portage réussi sur la Xbox One. On redécouvre un chef-d'oeuvre de la saga sous un autre angle, et on l’apprécie mieux qu'en 2006. Plus beau, et plus abordable, le fait de pouvoir réinitialiser le Zodiac Job System, permet de vivre une expérience différente à chaque fois, et le rend plus accessible aux nouveaux joueurs. Si vous n'avez jamais essayé Final Fantasy XII, et que vous êtes sur Xbox One, ou sur Nintendo Switch, cette version de Zodiac Age est surement celle qu'il faut essayer d'urgence. Vous ne serez pas déçu. Note de la rédaction: 9/10

Vous avez toujours voulu mieux comprendre la génétique ? ça tombe bien, car le studio indépendant La Belle Games, et son éditeur Mi-Clos Studio, ont mis sur steam le 1er mai 2019, leur petit jeu, vous mettant dans la peau d'un apprenti sorcier de la génétique sur la colonie UT-OP-I4. Comme le professeur Utonium dans les Super-Nana, on a fait des drôles mélanges. Mais on est très loin d'avoir le droit à de petites filles parfaites. Voici notre test. Trailer du jeu Eugenics est un jeu satirique sur les manipulations génétiques. Dans ce petit jeu indépendant, vous incarnez un apprenti sorcier de la génétique, qui va devoir construire sa société de gens, à partir de mélange de gènes. En fait, c'est ce qu'on a compris du jeu. Car décrit comme un Mastermind, pourtant on connaît le jeu, on n'a pas vraiment réussi à comprendre le vrai but du jeu, même si on a passé des heures dessus. Dans le mode tuto, on vous apprend dans un premier temps à détecter les gènes de chacun des membres de la colonie. Les plus simples restent Homme et Femme qui se déterminent en regardant simplement le petit personnage. Rien de plus simple. Mais après, ça se corse. Pour déterminer les autres gènes, on sera aidé d'une phrase, qui détermine le caractère de la personne. Par exemple, une personne qui est fan de TV réalité, a le gène Stupide, ou un homme qui regarde les fesses des femmes, au gène obsédé. Jusque là, tout va bien, ce n'est que de la déduction. Par la suite, il faut créer des petits génies en mélangeant les gènes des deux parents qui désirent faire un bébé. Une fois de plus, avec les bons gènes, on trouve facilement la solution. Une fois cette tâche accomplie, on passe à un niveau supérieur avec la couveuse, qui permet la création de bébés éprouvettes. Ici, vous pourrez, avec de l'argent, créer vous-même vos propres êtres, avec les gènes que vous désirez. Il suffit juste de choisir plusieurs gènes, et lancer la création. À La création, les gènes peuvent disparaître, ou au contraire s'amplifier. Parfais pour créer une colonie d’être supérieur. Votre colonie est répartie dans 4 bâtiments, appelés Caste. Vous avez le Caste Rebelle, Artiste, Scientifique, et travailleur. Selon les gènes développés à l'enfance, vous devrez les placer dans l'une des castes. Ces castes peuvent être améliorées avec de l'argent. Si vous avez une bonne colonie dans votre caste après l’évolution, vous aurez la possibilité de vous enrichir encore plus. Mais c'est à partir de ce moment-là que ça devient un peu plus compliqué. Du moins, lors du tuto. Quand vous commencez une nouvelle partie, vous avez vos 4 castes, et l'usine In Vitro dès le début. Mais vous ne démarrez qu'avec 12000 M, ce qui vous laisse peu de marge de réussite, pour trouver les bons gènes de 8 premiers habitants. Contrairement au tuto, vous n'aurez pas que 4 ou 5 gènes à mettre en place, non, vous en aurez une trentaine. Et c'est là qu'on est perdu. Car parfois, certaines phrases donneront le gène obsédé, et d'autres fois la même phrase, le gène obsédé ne fonctionnera pas. On se retrouve donc très vite à court d'argent. Et on finit par faire des choix au hasard, car on ne comprend plus du tout le sens du jeu. Le tuto, qui était déjà bien compliqué, ne nous aide pas du tout quand on démarre l'histoire. On a l'impression d’être dans un autre jeu. Et on se retrouve perdu, sans aide, et sans vrai repère. Certes, on s'en sort avec les moyens du bord, mais plus rien n'est vraiment cadré. Eugenics est un jeu qui demande beaucoup de réflexion, et de temps pour le maîtriser. Et son humour très noir n'est pas à laisser à n'importe qui. On rigole énormément sur certaines références, comme le gène de la stupidité, ou le gène roux. Et bien sûr, c'est à prendre au second dégrée. Le jeu a une petite direction artistique très mignonne, et une bande-son futuriste très agréable. Ce n'est pas plus mal, surtout quand on essaye de comprendre comment il fonctionne. Pour finir, Eugenics est un jeu original et atypique, qui pourra plaire à certains joueurs. Mais la maîtrise est assez difficile, ce qui nous empêche de vraiment prendre goût au jeu. Heureusement, on rigole les premières parties. Cela permet de ne pas détester le jeu tout de suite. Mais on a énormément de mal à y revenir, car on n'a pas vraiment envie de comprendre comment il fonctionne vraiment. Un tuto plus poussé aurait été la bienvenue. Note de la rédaction: 6/10

Disponible sur PlayStation 4, Xbox One et Steam depuis le 14 Mai, A Plague Tale: Innocence, est un jeu d'aventure où l'infiltration sera votre grande priorité. Développé par un studio français du nom d'Asobo Studio et édité par Focus Home Interactive, on vous le fait découvrir avec notre Test. A La Découverte de A Plague Tale Une histoire de famille. L'histoire se passe en 1349, pendant la peste noire qui ravage notre belle France. On y rencontre Amicia de Rune, une jeune femme pleine de vie, accompagnée de son père, pour une partie de chasse. S’enfonçant dans la forêt, des événements étranges commencent à se produire. À la recherche de notre mère pour raconter notre mésaventure, rien ne se passe comme on le voudrait, et on est obligé de s’enfuir avec notre petit frère Hugo de Rune pour échappé à l'inquisition, qui s'en prend à notre famille, mais surtout qui veut s'en prendre à notre frère. On part donc à la recherche d'un alchimiste, qui devrait nous aider. Malheureusement, les choses ne se déroulent pas comme prévu. Et on se retrouve poursuivi pas des hommes, mais aussi une horde de rat, infesté par la peste noire. Notre aventure commence, et notre histoire ne sera jamais de tout repos. Ayant une faible durée de vie, et une trame assez directe, on essaye d'en raconter le moins possible sur cette histoire, pour ne pas la dévoiler. Liés par les liens du sang. Dans A Plague tale, on s’aperçoit très vite qu'Amicia n'a jamais eu de complicité avec son frère Hugo. depuis sa naissance, il a passé 3/4 de son temps avec sa mère a cause de sa maladie. Amicia n'a donc jamais eu le droit d’être en contact avec lui. Mais cette aventure va les rapprocher. Et Amicia sera prête à se sacrifier, pour sauver la vie de son frère. Une Maladie contagieuse. Comme expliqué brièvement dans l'histoire, on est en cavale pour échapper à l'inquisition. On va passer notre temps à se cacher, courir, et utiliser notre fronde pour échapper à leur regard. Ensuite nous ferons face à une vague d'ennemis, les rats. Encore plus terribles que l'inquisition, ils se promènent toujours en horde de 100 voire plus, donc impossibles de s'en débarrasser à coup de cailloux. Il va falloir donc la jouer astucieux, et donc utiliser leur principal point faible, la lumière. Il faudra donc toujours trouver une source de lumière pour s'en débarrasser. Et comme ce n'est pas le jour d'Amicia et Hugo, parfois, on a droit aux deux. Mais par la suite, les rats seront notre atout pour vaincre l'inquisition. il faudra les utiliser pour se frayer un chemin à travers les gardes. Une Arme de Choc. Pour nous défendre lors de cette période sombre et macabre de l'histoire, nous n'avons pas le droit à des épées, des arcs, ... Non, notre seul moyen de nous défendre sera notre fronde, un lance-pierre qu'on pourra facilement améliorer tout au long de notre aventure. D'ailleurs, grâce à ses multiples améliorations, elle deviendra de plus en plus puissante, nous permettant ainsi de faire moins de bruit ou envoyer plus de munitions à la fois. Une apprentie Alchimiste de talents. Au fil de notre aventure, on verra qu'Amicia va apprendre de plus en plus de technique, pour créer des munitions pour tirer avec sa fronde, car oui les pierres se trouvent un peu partout. Mais on ne trouve pas des Dévorantis, qui permettent de faire fondre les casques des gardes, en deux temps trois mouvements. Il va donc falloir mélanger plusieurs éléments comme du soufre ou de l'alcool pour créer des munitions comme l'Ignifer qui permet d’allumer des torches, ou autre chose inflammable. Ou de l'Odoris, qui permet de distraire les rats pendant un bref temps. Petit passe temps. Dans A Plague Tale, vous n'aurez pas que l'infiltration, il va falloir aussi ouvrir l’œil pour compléter 3 collections différentes. La première, les fleurs. Hugo notre amoureux de la nature, va être tout fou à chaque petite fleur intacte. Et se fera un plaisir de vous la pauser dans les cheveux en vous racontant son histoire, a tel point que vous sentirez un petit vide quand il ne sera pas là. Et pour finir, vous devrez collectionner 11 cadeaux et 26 curiosités qui seront toujours accompagnées d'une petite histoire. Magnifique même sur une console Days One. Au fil du temps, on commence à voir que nos petites consoles Days One commence à prendre de l'âge. Et beaucoup de jeu commencent à être un peu à la ramasse. Mais étant joueur PC, elle nous convient amplement. Donc dans un premier temps on avait un peu peur de le tester dessus, alors qu'on aurait eu la possibilité sur PC. Et a part les chargements entre les chapitres un peu longs, on a été agréablement surpris de la qualité des graphismes sur notre petit console, car le jeu est tout simplement sublime. Entre les décors, l’ambiance, les paysages et le moindre personnage du jeu, même jusqu'aux heures les plus sombres du jeu. On remarque très vite la quantité de travail qu'Asobo Studio a mis dans leur jeu. Et même si on est loin d'un studio AAA, on ne voit pas du tout la différence. On n'avait aucun doute non plus concernant la bande-son. Elle est agréable à écouter, et c'est un plaisir pour les oreilles. Malheureusement, elle n'est pas assez présente dans le jeu. Elle n'a pas cette part importante qu'on aurait aimée. Et parfois, on se retrouve en manque de ce chef-d'oeuvre musical. D'ailleurs, on peut aussi mettre en avant le doublage magnifique que propose A Plague Tale. Une vraie réussite. Mais cependant, tout ce plaisir prend fin rapidement, car il faut compter seulement une dizaine d'heures pour venir à bout de ce magnifique jeu, même si on fouille normalement. Pourtant, il a aussi sa part de défaut. Comme tous les jeux, on a toujours quelque petite chose qui cloche. Et A Plague Tale ne passe pas à coté. Dans un premier temps, les bugs mineurs. Beaucoup de fois, on a retrouvé Amicia qui part dans tous les sens lors des cinématiques, sans possibilités de la stabiliser. Ensuite, c'est insupportable de traîner avec les certains personnages secondaires. Ils n'ont aucun vocabulaire, et nous sortent les mêmes répliques sans cesse. Et c'est tout juste énervant. Et lorsqu'ils nous tapent pas sur le système, on les voit faire n'importe quoi. Par exemple, lorsqu'on se cache, ils restent à la vue des gardes ou des rats. Mais le plus drôle, c'est qu'ils ne se font jamais repérer. Alors que nous, on bouge à peine le petit doigt, et on se prend une flèche en plein cœur. Mais le plus gros défaut d'A Plague Tale, et ce qui nous a le plus déçus, c'est l'histoire. Elle démarre très bien. Mais plus on avance, moins elle devient intéressante. Et on se retrouve à la fin, en se disant "Ok, on a fini le jeu.", nous laissant carrément sur notre fin. À La limite du bâclage, qui n'est pas du tout à l'image de ce que le jeu nous propose. C'est dommage, on aurait voulu quelque chose de plus émouvant, ou triste. Aussi absent que les rats à la fin du jeu. Pour finir, A Plague Tale est un très bon jeu, qui part avec des bases solides. Une très bonne histoire. Un thème très rarement utilisé. Et un OST somptueux. Pourtant, il est très loin d’être l'un des meilleurs jeux de l'année. Il lui manque quelques éléments, pour avoir l'honneur de porter ce titre. Et le principal, c'est peut-être une vraie fin. On y passera un très bon moment, on ne peut pas le nier. Mais il est impossible d’être amplement satisfait du final. Note de la rédaction: 8,5/10

Disponible le 24 mai, Hungry Baby: Party Treats est un jeu multijoueur local développé par Digital Melody, et édité par Qubic Games. Ce party-game fun et gourmand, est venue nous tenter avec plein de bonnes choses. On a donc succombé, et fait notre test. Trailer du jeu Hungry Baby: Party Treats est un jeu loufoque qui peut se jouer en solo, ou multi local, jusqu'à 4 joueurs. Pour commencer, on y choisit l'une des nombreuses petites gourmandises colorées, et toutes mignonnes, parmi plus d'une quarantaine de choix. L'avantage, où l’inconvenant, c'est que tous les personnages sont disponibles dès l'allumage du jeu, tout comme les niveaux du jeu. C'est-à-dire que vous n'aurez rien à débloquer pendant vos parties endiablées. En solo, le but du jeu est de parcourir des niveaux sadiques, rempli de pièges, pour récupérer des réveils, et réveiller le gros bébé. Une fois cette tâche réalisée, il faudra lui sauter dans la bouche. Mais ce n'est pas une chose aussi simple que ça. On doit avancer Case par Case, sans savoir ce qui nous attend sur les diverses cases du parcours. Votre chemin aura le goût de la mort express. Déchiqueté par des scies, ou écrasée par un doigt, votre vie ne tiendra qu'à un fil. Dans la campagne solo, il faudra terminer les niveaux le plus rapidement possible, pour y récupérer des étoiles. Plus vous mettrez du temps, moins vous aurez des étoiles, il faudra donc avoir beaucoup de chance, et de s'aider des divers petits bonus que l'on récolte, comme des détecteurs de pièges, des boucliers anti-pièges, ou des drapeaux pour changer le point de départ à la prochaine mort. Les objets bonus se débloquent une fois la barre d'objet pleine. Pour la remplir, il suffit simplement de se déplacer. Ces aides sont vraiment très importantes pour réussir les 3 étoiles du niveau, et surtout progresser. Car pour débloquer les autres niveaux, il vous faudra un nombre d’étoiles requis. Hungry Baby: Party Treats propose aussi un mode "Party" qui va mettre l'ambiance dans vos soirées entre amis. Ici plusieurs modes de jeu sont proposés, comme le mode classique, qui vous demandera de nourrir le bébé le plus vite possible. Le mode Last ice Standing, qui est un peu le Battle Royale du jeu, où le but sera d'atteindre le frigo en premier. Mais seulement deux des joueurs peuvent y parvenir. Le mode GO ! GO ! Pan, qui reprend un peu le principe de Last Ice Standing, sans les éliminations, et qui vous demandera d'atteindre une poêle. Le mode Icy race. Une course, qui se différencie des autres modes, et qui vous demandera juste de finir premier, tout en gênant vos adversaires. Et pour finir, Food Cart. Un mode où il faudra nourriture le bébé avec un chariot, mais pour ça, les joueurs devront activer 4 boutons. Il y a de quoi s'amuser entre amis avec Hungry Baby: Party Treats, du moins plus qu'en solo. Le jeu a un univers très enfantin, et très coloré. De plus, l'OST est dynamique, et nous met facilement dans l'ambiance déjantée du jeu. Enfin les premières minutes, car les boings des déplacements sont énervants. Et la musique un peu trop répétitive. Mais les sons peuvent être désactivé depuis le menu pause, pour le plus grand plaisir de nos oreilles. L'atout charme du jeu reste les différents personnages. Ils sont tous mignons. On les croquerait bien. Pour conclure, même si Hungry Baby: Party Treats est sympathique, surtout à plusieurs, on y fait très vite le tour. L'OST est énervant, et on n'a pas vraiment de défi, surtout en solo. Aucune vrai récompense à réussir tous les niveaux en 3 étoiles. Mais au moins, il est prêt à l'emploi, pour ceux qui cherchent à s’éclater lors d'une soirée. C'est surement le seul intérêt de posséder le jeu. Note de la rédaction: 6/10

Développé et édité par Space Horse, Boss Crushers est un roguelike multijoueur, qui peut être aussi bien joué solo, vous transportant dans des niveaux générés aléatoirement, affronter des hordes d'ennemis, et libérer les terres de leurs envahisseurs et de leurs armées de sbires. On a donc crée notre petit groupe, et on n'est parti en bataille, pour essayer de tuer du monstre, sans mourir. Voici notre test. A La Découverte de Boss Crushers Boss Crushers est un roguelike multijoueur qui vous demandera de parcourir 3 niveaux, qui se génère aléatoirement, pour y tuer les boss. Dans ce jeu, vous pouvez partir seul, ou en équipe. Au début, vous avez le choix entre deux personnages, sorcier ou mégère, qui ont des attaques (sorts différents), mais qui se jouent de la même manière. Le troisième héros se débloque plus tard. Une fois votre héros choisi, vous aurez le choix entre 3 difficultés. Lézard, Lezardman ou dragon. Chacun des personnages à un arbre à talent, avec plusieurs capacités à débloquer, et divers sorts qui se débloquent quand ils montent de niveau. Quand vous êtes prêt, il suffit de partir dans l'un des trois lieux, et de venir à bout du boss. En mode Lézard, il est assez facile d'accomplir les 3 niveaux, et de tuer les boss, solo et sans mourir. Il faudra juste essayer de gérer la jouabilité des héros, qui laisse à désirer. Dans les niveaux, vous y trouverez des coffres, avec de l’équipement, et quelques objets, comme de la potion de vie, ou autres bonus passifs qui augmenteront vos stats pendant quelque temps. Mais le plus important, c'est de monter de niveau pour débloquer un nouveau skill, car cela permettra de monter votre barre de santé, ou votre force. Des atouts très importants pour vaincre les boss. Vous pourrez de temps en temps, trouver des marchands, pour acheter des clés ou potions. Mais pour ça, il faudra l'argent. Vous aurez aussi des téléporteurs, qui vous permettront de vous déplacer dans les diverses salles du donjon. Les donjons se déroulent toujours de la même manière. Vous commencez tranquillement à explorer le lieu. Puis vous découvrez une cage, avec deux gardes assez durs à battre. Une fois vaincu, vous aurez assez à la salle du boss. Il est impossible d'aller voir le boss, si vous n'avez pas tué les gardes. Et même si les 3 lieux sont vraiment différents, on a toujours l'impression de faire la même chose. Le jeu est extrêmement punitif. Si vous mourrez, vous recommencez à zéro. Et la jouabilité n'aide pas vraiment. Que ce soit à la manette ou clavier/souris, vous aurez énormément de mal à contrôler votre héros, même si la mégère a une meilleure prise en main. Et si vous voulez vraiment profiter du jeu, il faudra obligatoirement jouer à plusieurs. Mais essayez d'avoir un ami, car peu de personnes en ligne. En tout cas aux heures Françaises. Boss Crushers a une très jolie direction artistique, et surtout de très beau boss. En fait, les boss font tout le jeu. Ils sont imposants, et vraiment très bien réalisés. Et les vaincre n'est pas souvent une chose facile, vu les attaques qu'ils proposent. Les musiques du jeu sont bien, mais très stressantes. Surtout quand on a du mal à viser. Pour conclure, Boss Crushers est un petit roguelike assez sympathique, mais qui devrait revoir sa jouabilité. Car le but d'un roguelike étant de survivre, quand la visée est aussi médiocre, il est difficile de venir à bout des monstres. Un jeu qui s’appréciera plus à plusieurs que solo. Mais si aucun de vos amis au jeu, il sera difficile de trouver un partenaire. À voir maintenant, si le jeu va évoluer dans les mois à venir. Car pour l'instant, il ne propose pas grand-chose d’alléchant. Surtout quand on voit, pour le même prix, des jeux plus aboutis. Note de la rédaction: 5/10

Après avoir eu quelques problèmes pendant sa phase d'Early Access sur Steam, Fade to Silence, le jeu de survie de Black Forest Games, édité par THQ Nordic, a fait sa sortie sur Playstation 4 et Xbox One, tout en levant son Early Access Steam. L’occasion pour nous d'enfiler notre gros manteau de fourrure tel Jon Snow, et de survivre au froid en compagnie de Ash, pour réaliser notre test. A La Découverte de Fade to Silence Winter is Coming. Fade to Silence est un jeu de survie solo, mais qui peut se jouer en coop, qui se déroule dans un monde post-apo, figé par un hiver éternel. Le paysage du jeu est transformé par une neige abondante, et un blizzard mortel. Quelques créatures peuplent ces étendues glacées. Mais pourquoi ? C'est ce que nous devons découvrir avec notre héros Ash, un leader naturel et tourmenté, qui va tout faire pour survivre. Le jeu propose une histoire très intéressante, mais qui se débloque petit à petit, en fonction de ce que nous allons faire. Le but premier de notre héros, sera de récupérer des ressources pour survivre, et faire évoluer son camp. Pour cela, il devra explorer les contrées enneigés de Fade to Silence, et détruire les nids du mal. Mais aussi récupérer les avant-postes contrôlés par le mal. Pour survivre, il faudra récupérer du bois, de la viande, du métal, ... Ces ressources serviront pour construire des armes, équipements, ou diverses habitations, comme des huttes, forges, ou cuisines pour votre camp. Mais quel intérêt de faire un camp, si nous sommes seuls avec votre fille . En fait, dans Fade to Silence, divers survivants ont besoin de votre aide quelque part sur les terres enneigées. Une fois trouvé, ils viendront compléter notre camp en tant que partisans, et feront tout le travail que l'on désire. L'important de ses partisans, c'est qu'ils ont tous une histoire, qui sera racontée à des moments aléatoires dans le jeu. Tout ce qu'un partisan racontera, aura un lien avec les événements. Pour que l'histoire soit racontée, il faudra trouver des cristaux sur la map. ces cristaux permettront de rêver pendant votre sommeil. Ce qui permettra dans savoir un peu plus sur le jeu. Mais il ne faut pas s'attendre à tout découvrir d'un coup. Seul le dernier lieu de synchronisation du jeu, une fusée spatiale, racontera dans un flashback un peu plus long, un bout de l'histoire, mais pas tout. Pour apprécier Fade to Silence, et comprendre toute l'histoire, il faudra donc jouer énormément. Et surtout explorer les moindres recoins du jeu. On en dira pas plus, car un seul petit détail pourrait dévoiler toute l'histoire. Et ça serait dommage de gâcher ça. C'est moi le chef. Dans Fade to Silence, c'est vous le leader. Au début, on est seul, et on se débrouille comme on peut, avec les schémas de base que l'on possède pour construire quelques équipements. Feu de camp, épée, hache pioche, nourriture ... de quoi vous tenir en vie assez longtemps pour trouver vos premiers partisans. la construction du début est assez simple, il suffira tout simplement de ramasser les diverses ressources qui traînent autour du camp, et fabriquer ce qu'on désire. Mais surtout, il faudra ramasser du bois et de la nourriture, car c'est la clé de la survie. Pour explorer la vaste map de Fade to Silence, un traîneau est mis à notre disposition, une fois que les partisans auront créé la structure nécessaire. Il permet d'aller plus vite et surtout ramasser de nombreuses ressources. Au total, 6 chiens de traîneau sont à découvrir dans le jeu. L'exploration peut aussi se faire à deux joueurs en coop multi. Il faudra au préalable, trouver au moins 1 partisan. Une fois les premiers partisans dans le camp, on a la possibilité gérer et construire beaucoup plus de chose. Par exemple, un partisan pourra construire une forge, et y créer des armes plus puissantes, qui seront d'ailleurs obligatoires pour récolter les ressources plus tard dans le jeu. Ou encore une cuisine, qui permettra à un partisan de faire de la nourriture avec les restes d'ossements trouvés sur cerf. On peut aussi, et c'est une obligation aussi, créer des remparts et une porte pour le camp. Car le mal attaque la base au bout d'un certain temps, et c'est le seul moyen se protéger. Mais on a remarqué que si les remparts et la porte, étaient absents, les monstres du mal restaient proche de la base, sans venir attaquer. il suffit donc de les trouver, et de les tuer. Surement un problème non résolu des développeurs. Plus on avance dans Fade to Silence, plus les partisans ont confiance en nous. Ce qui permet de débloquer de nouvelle aptitude pour eux, et surtout débloquer la construction maître, donnant accès à des meilleurs équipements, et autres constructions. Malheureusement, il faudra encore plus de ressources pour y arriver. Et c'est là que ça pose problème. Car Fade to Silence propose un système de ressources assez restreint. D'un côté, il y a les coffres avec quelques ressources à l’intérieur. Et de l'autre, les zones de ressources. Elles sont nombreuses, mais s’épuisent très vite. Dans un premier temps, on devra les trouver nous-même, et couper du bois, miner, ou encore chasser. Mais une fois la zone de ressources découverte, c'est les partisans qui se chargeront de les récolter. Mais, ils ont un don incroyable, ils les épuisent très vite. Ce qui nous oblige à terminer le jeu très vite. La mort viendra 8 fois, puis le cycle recommencera. Fade to Silence propose deux modes de difficulté. la première, le mode exploration. Vos ressources seront infinies, et vos partisans plus résistants. Mais la particularité de ce mode, c'est qu'il n'y a aucune limite de vie. On peut donc mourir autant de fois que l'on désire, cela ne changera rien. Ce mode ne permet pas de débloquer les divers succès du jeu. L'autre mode, Survie, est différent. Comme dit plus haut, les ressources sont limitées, et elles s’épuisent assez rapidement. De plus, on démarre avec seulement 4 vies. Mais la prise de contrôle des avant-postes rapporte une vie supplémentaire, tout comme tuer certains gros ennemis. Une fois que toutes nos vies tombent à zéro, on recommence tout depuis le début. On perd donc tout ce qu'on a pu découvrir, et toutes nos ressources. Mais la progression dans l'histoire, et le contrôle des avant-postes, permet de récupérer des aubaines, permettant de les utiliser lors de votre mort total. Ces aubaines débloqueront des petits trucs en plus pour votre nouvelle partie, comme démarrer avec le traîneau, avoir un stock de départ de ressource... Mais le jeu n’étant pas difficile, on utilise jamais ces fameuses aubaines. Attention toutefois, le plus grand ennemi dans Fade to Silence, c'est le froid, qui peut nous faire perdre la vie plus vite qu'on le pense. Surtout quand le blizzard s'installe, et qu'il commence à faire - 80 degrés. Les autres monstres du jeu, ne sont pas difficiles à battre. Et une fois les patterns des gros boss en tête, plus aucun ennemi n'est une menace. Et la mort ne viendra quasiment jamais vous prendre. Sauf si une tornade vous surprend en pleine purification de nid .... Silence ça bug. Le jeu est vraiment magnifique. On est dans un lieu dynamique, qui prend vie grâce aux nombreuses tempêtes de neige. Elles recouvrent tout sur leur passage, et rendent le paysage encore plus beau. Les pas dans la neige sont très réalistes, et le craquement nous donne l'impression d'y être. Mais, le jeu, malgré deux ans d'Early Access, comporte encore de nombreux bugs qui gâchent un peu l’expérience de jeu. Dans un premier temps, les bugs les plus fréquents arrivent lors des récoltes, arbres, chasses, mines. Pour les arbres par exemple, une fois coupées, ils s'envolent vers d'autres contrées lointaine sans raison. Pour le minage et la chasse, on a parfois des zones vides. Par exemple, on tue un cerf, on le dépèce, et rien dedans. C'est des bugs minimes, qui rend la survie difficile. Les autres bugs, liés au traîneau, ne gênent pas tant que ça, mais peuvent causer la mort. Si le traîneau se prend un rocher par exemple, il s'affole, et part dans tous les sens. Et nous envoi dans les airs. Parfois c'est une petite chute, d'autres fois, c'est bien plus grave. l'autre petit bug par très sympa, c'est quand on essaye de replacer le traîneau sur la neige, et que ça ne veut pas sans aucune raison. Et là, une tempête arrive, nous bloquant entrain de chercher un moyen de remettre le traîneau en place. Au final, on finit par garder des pierres d'invocation de loups, pour éviter ce petit désagrément. Il y a encore de nombreux problèmes à citer dans le jeu, comme les bugs de partisans qui une fois emmené en exploration avec nous, reste bloqué en mode attaque dans notre camp. Ou encore, un des plus énervants bugs du jeu, la sauvegarde corrompue. Le jeu se bloque dans le chargement, après ça, impossible de rallumer sa sauvegarde. Ce bug apparaît dans diverses circonstances, comme prendre le traîneau, faire du minage, purifier un nid. Un message d'erreur apparaît, et le jeu s’éteint. Pour réparer ce bug, il faut désinstaller le jeu, puis le réinstaller. Ou parfois, faire une vérification des fichiers sur steam. Beaucoup de problèmes qui nous donneraient envie d’arrêter tout, et ne jamais rallumer le jeu. Mais Fade to Silence est une vraie drogue, qui prend 20 heures de notre temps. Et malgré ses nombreux bugs, on n'a qu'une seule envie, terminer l'histoire, qui au final, nous laisse sur notre fin. Fade. Pour conclure, Fade to Silence est un jeu de survie très bien géré, avec un système jour nuit réussi, une gestion de base plutôt bien pensée, et une histoire à découvrir bien réalisée. Mais la difficulté n'est pas assez présente, ce qui nous fait peut-être rater quelque chose. Le mode survie nous oblige un peu à se presser. Et les bugs sont plus décourageants que les morts stupides qu'on peut connaitre avec les blizzards, ou les tornades. Certes, il y a du bon, comme le déplacement en chien de traîneau, et l’évolution de la map, grâce aux tempêtes de neige. Mais après 2 ans d'Early Access, on s'attendait à un jeu plus complet, et surtout moins bugué. Note de la rédaction: 7,75/10

Développé par Stillalive Studio et édité par Astragon Entertainment, Bus Simulator, le renouveau de la série de simulations de chauffeur de bus, mais aussi de gérant d'entreprise de Bus, arrive sur Playstation 4. On a donc repris notre entreprise en main pour un nouveau test express du jeu de Stillalive Studio et Astragon Entertainment. Trailer de Bus Simulator Sortie le 13 juin 2018 steam, Bus Simulator 18 était revenu deux ans après la sortie du dernier Opus Bus Simulator 16. Une simulation ultime de Chauffeur de Bus, mais pas que, car ce dernier propose aussi de gérer votre propre réseau de bus, avec tout ce qui va avec, c'est-à-dire, gérer vos trajets, vos chauffeurs, vos différents bus, une vraie gestion de compagnie de Bus, dans une ville fictive qui a de très mauvaises routes au passage. Vous démarrez le jeu dans un tutoriel explicatif qui vous permet de prendre en main la conduite d'un bus, et pour ceux qui connaissent un peu le métier, vous allez vite vous rendre compte qu'on a vraiment à faire à une simulation de bus. Vous devez donc prendre en main ce monstre de la route. Mais tout d'abord, il va falloir apprendre le fonctionnement de celui-ci, du démarrage, au contrôle des portes, jusqu’à gérer les rampes d’accès pour handicapé, tout y est. Quand nous avions réalisé le test de la version Steam, nous étions au volant + clavier. Un combo idéal pour gérer les nombreux boutons du bus, surtout en mode de conduite réaliste. Pour la version Playstation 4, nous avons privilégié la conduite simplifiée, pour avoir le moins de commande possible à gérer à la manette. Vos premiers tours de piste dans cette ville seront simples si vous connaissez un tant soit peu le code de la route, car le respect des signalisations, des clignotants, et des limitations de vitesse sont bien sur de la partie. Et parfois, il va falloir connaitre son code de la route, pour ne pas se faire flasher bêtement sur une portion à 70. Quand ce n’est pas le code de la route qu’il faut connaître, c’est le métier de chauffeur de bus. Le jeu propose un aspect simulation jusqu’au bout, car en plus d’emmener vos passagers d’un arrêt à un autre, il va falloir aussi gérer les fraudeurs, les personnes qui écoutent la musique à fond, ou bien les idiots qui bloquent les portes de derrière. Contrairement à la version Steam, qui proposait, par simple regard, de recadrer certains individus. la version Playstation 4 nous oblige à arrêter le bus, et voir la personne concernée. Il y a peut-être aussi la possibilité de faire comme sur PC. Malheureusement, on n'a pas trouvé les combinaisons de touches pour le faire. Après quelques heures de maîtrise, vous vous mettrez vraiment dans la peau d’un chauffeur de bus, et le jeu arrivera même à vous faire ressentir ce que les vrais chauffeurs peuvent ressentir quand quelqu’un bloque une porte, ou qu’une personne oublie de descendre du bus. En plus d'être une simulation de bus, c’est une leçon à retenir sur le quotidien que subissent les conducteurs. Graphiquement, le jeu a subi un donwgrade sévère pour s'adapter à la puissance de la Playstation 4. Mais le jeu n’était déjà pas non plus exceptionnel sur PC. Par contre, le niveau de détails des bus est toujours aussi plaisant, avec les nombreuses marques officielles comme Mercedes-Benz, Setra, MAN et IVECO BUS. Une manière d’être le plus réaliste possible. C'est le moins que l'on puisse avoir dans une simulation. On regrette aussi le manque de musique pour passer le temps pendant nos trajets, alors que la version PC proposé des musiques sur la radio du bus. [Rectification, il y a bel et bien une radio dans la version Playstation 4. On a juste eu du mal à la trouver.] Bus Simulator est une très bonne simulation de bus sur Playstation 4. On a remarqué que le portage console avait corrigé quelques vilains défauts, comme la gestion des retards moins pénalisante. Bus Simulator 18 était un peu abusé sur le nombre de clients qui désiraient des tickets, ou sur le nombre de fauteuils roulants. la version Playstation rééquilibre ce côté, avec toujours autant de voyageurs, mais que n'attendent pas tous pour un ticket. Comme nous sommes à la manette, et en mode simplifié, descendre la rampe pour fauteuil roulant n'est pas vraiment un problème, car elle descend toute seule. Ce qui évite les erreurs de touche, ou le blocage du bus, car on a essayé de remonter la rampe, sans fermer les portes. Et même sur la structure des routes. Il y a moins de Nids-de-poule, et ça fait du bien au bus. Les trajets peuvent être configurés comme bon vous semble. Le jeu ne propose pas de météo dynamique. Mais vous pouvez tout de même conduire de jour, de nuit, à l'aube, sous la pluie. Selon le moment de la journée, votre journée sera plus ou moins remplie. De plus, le jeu ne débloque pas toute la carte dès le début. ce qui permet de s'habituer à un trajet court, dans une petite portion, avant de partir à l'aventure, pour des trajets bien plus grands, et surtout plus long et difficile. Le jeu est un peu moins divertissant que la version PC, qui propose des mods, avec de nouvelles villes, et autres. Mais on a toujours la possibilité de jouer en ligne avec d'autres joueurs Playstation 4. Malheureusement, le jeu n'est pas très garni en joueurs pour l'instant. Mais on espère une arrivée massive de futur conducteur de bus, car le monde online est vraiment une très bonne expérience, surtout entre amis. Bus Simulator est un jeu complet qui propose la conduite des bus, la gestion de ses trajets, la gestion de son entreprise et du personnel, mais aussi la personnalisation des couleurs de vos bus, histoire de vous différencier de la concurrence. Il y a la possibilité de débloquer quelques skins supplémentaires en montant de niveau. Pour monter de niveau dans le jeu, il suffit simplement à récolter quelques étoiles lors de vos itinéraires. Les étoiles se rapportent en fonction de votre conduite, et votre gestion du trajet. Plus vous conduisez bien, plus vous gagnez de l’expérience. Monter de niveau permet aussi de débloquer les nouveaux quartiers de la ville. En conclusion, Bus Simulator est un peu en dessous de Bus Simulator 18, sorti il y a 1 an maintenant sur PC. Mais il reste tout de même très bon. Et la prise en main s’avère plus simple. Surement aussi parce qu'on utilise plus facilement le mode simplifié avec la manette, que le mode réaliste. En ayant corrigé quelques vilains défauts de sa version PC, Bus Simulator devient une très bonne référence du genre sur console. Pour ceux qui aiment les jeux de simulation, Bus Simulator reste une très bonne expérience à découvrir. Mais comme souvent, on apprécie plus facilement la version PC, toujours un peu plus poussée. Note de la rédaction: 7/10

Développé par Stillalive Studio et édité par Astragon Entertainment, Bus Simulator 18 est le renouveau de la série de simulation de chauffeur de bus, mais aussi de gérant d'entreprise de Bus. Après une absence en 2017, le jeu de Stillalive Studios revient il en force ? Voici notre Test Express. A La Découverte de Bus Simulator 18 Sortie le 13 juin 2018, Bus Simulator 18 revient deux ans après la sortie du dernier Opus Bus Simulator 16. Une simulation ultime de Chauffeur de Bus mais pas que, car ce dernier propose aussi de gérer votre propre réseau de bus, avec tout ce qui va avec, c'est-à-dire, gérer vos trajets, vos chauffeurs, vos différents bus, une vraie gestion de compagnie de Bus dans une ville fictive qui a de très mauvaises routes au passage. Vous démarrez le jeu dans un tutoriel explicatif qui vous permet de prendre en main la conduite d'un bus, et pour ceux qui connaissent un peu le métier, vous allez vite vous rendre compte qu'on a vraiment à faire à une simulation de bus. Vous devez donc prendre en main ce monstre de la route, mais tout d'abord, il va falloir apprendre le fonctionnement de celui-ci, du démarrage, au contrôle des portes, jusqu’à gérer les rampes d’accès pour handicapé, tout y est. Vos premiers tours de piste dans cette ville seront simples si vous connaissez un tant soit peu le Code de la route, car le respect des signalisations et des limitations de vitesse sont bien sur de la partie, et parfois il va falloir connaitre par cœur son Code de la route pour ne pas se faire flasher bêtement sur une portion à 70. Quand ce n’est pas le Code de la route qu’il faut connaître, c’est le métier de chauffeur de bus. Le jeu propose un aspect simulation jusqu’au bout, car en plus d’emmener vos passagers d’un arrêt à un autre il va falloir aussi gérer les fraudeurs, les personnes qui écoutent la musique à fond, ou bien les idiots qui bloquent les portes de derrière. Après quelques heures de maîtrise, vous vous mettez vraiment dans la peau d’un chauffeur de bus, et le jeu arrive même à vous ressentir ce que les vrais chauffeurs peuvent ressentir quand quelqu’un bloque une porte ou qu’une personne oublie de descendre du bus. En plus d'être une simulation de bus, c’est une leçon à retenir sur le quotidien que subissent les conducteurs. Graphiquement le jeu n’est pas le plus beau du monde même en ultra, et on ne va pas en profiter pour regarder les décors cubiques de la ville, mais on peut dire que les Bus sont vraiment travaillés et que les marques proposées comme Mercedes-Benz, Setra, MAN et IVECO BUS sont plutôt bien représentés et que les vrais chauffeurs doivent vraiment s’y retrouver en voyant les moindres détails travaillés sur les bus. En plus, le jeu nous propose même la radio ce qui n’est pas négligeable quand nous sommes sur des longs trajets. Bus Simulator 18 est bien, mais a de très vilains défauts, comme la gestion de l’avance et du retard lors de vos trajets, parfois on a de l’avance et les gens ne sont pas content, alors on souhaite essayer de prendre une petite pause pour être moins en avance, mais d’un coup on se retrouve avec 10 personnes qui veulent des tickets, plus une rampe handicapée à descendre, et notre avance se transforme en retard phénoménal, mais est-ce un défaut ? car on le sait très bien que normalement les chauffeurs doivent être à l’heure, mais une gestion du temps serait un plus pour ne pas se retrouver plus en retard qu’en avance. Un autre défaut assez désagréable, c’est les nids-de-poule, la route est infestée par des nids de poule qui a un impact sur votre prime finale, parfois on se demande comment une route peut être aussi détérioré, pendant que nous investissons dans nos compagnies de bus, la mairie pourrait peut-être investir sur la rénovation des routes, ça ne serait pas du luxe. Il est bien dommage aussi qu’il n’y est pas une météo dynamique et un système jour nuit autonome, car à part lors des objectifs qu’on nous demande, si vous souhaitez conduire uniquement de jour, sous un temps ensoleillé vous le pouvez, dommage car avec un système autonome, cela rendrait la simulation encore plus aboutie. Heureusement le jeu propose une carte assez grande, et les mods disponibles par les autres joueurs, plus le mode en ligne permet d’avoir une durée de vie plutôt longue, et vous vous ennuierez jamais grâce à la communauté. Une fois dans le jeu, il est difficile de le quitter car entre la gestion de votre entreprise et la réalisation des meilleurs trajets, cela vous prend des heures que vous ne voyez pas passer. La personnalisation de vos bus, rend votre expérience très personnelle, vous avez la possibilité d’habiller vos bus comme bon vous semble, avec des couleurs basiques, mais aussi des habillages publicitaires ou des skins un peu fun qui seront débloqués en montant de niveau. En conclusion, Bus Simulator 18, c’est 2 ans de patience plutôt utiles, malgré encore quelques défauts qui rendraient la simulation encore plus aboutie, le jeu arrive vraiment vous mettre dans la peau d’un chauffeur de bus. Avec une météo dynamique et un système jour-nuit autonome, le jeu deviendrait l’ultime simulation de Bus, mais sans cela, le jeu manque cruellement de dynamisme et de difficulté. Au final, Bus Simulator 18 a su corriger quelques erreurs du passé, même s'il est loin d'être parfait. Note de la rédaction 8/10 : Malgré ses défauts, Bus Simulator 18 est une simulation réussite, qui vous fera prendre conscience du quotidien des chauffeurs de bus.

Disponible depuis le 16 août 2018 sur Playstation, et le 30 avril 2019 sur Steam, Petoons Party est un Party-Game, développé et édité par Petoons Studio, qui pourrait nous rappeler le très connu Mario Party. Ici pas d’étoile à récupérer, mais des points qui décerneront le vainqueur à la fin de la partie. On a donc lancé le dé, puis avancé de quelques cases, pour vous faire part de notre test. Trailer du jeu Dans Petoons Party, nous devons aider les Petoons à affronter la méchante Kitra, qui veut conquérir l’île de Kimera et voler la magie des Petoons. Pour la vaincre, vous allez devoir, seul ou avec 4 de vos amis, entrer dans un des mondes du jeu, et rejoindre l'antre de la méchante Kitra pour la vaincre, dans un mini-jeu en 4 vs 1. Dans ce Party Game, vous avez 3 modes de jeu. Le mode tableaux, qui vous permet de vivre l'histoire à travers les 4 mondes du jeu. Kimera Island, Story Island, Snowfall Island et Mocki Rocks. Dans ce mode, vous serez accompagné, comme les 2 autres modes, de 3 autres joueurs, IA ou amis. Le but est de rallier l'arrivée pour un combat contre Kitra. Mais le grand gagnant de la partie, sera celui qui aura accumulé le plus de point. Pour ça, il faudra gagner l'un des mini-jeux du mode. Chaque monde possède 7 mini-jeux, tous plus ou moins différents. Car si on regarde plus près, les mini-jeux sont parfois identiques, seul le décor change. Ce n'est pas le seul moyen de gagner des points. Les cases du plateau des mondes, possèdent des cases points, qui vous permettront d'en gagner un peu plus, en lançant le dé. Il y a aussi des cases relancer le dé en avant, et relancer le dé en arrière. À La fin de chaque tour, un mini-jeu se lance. Malheureusement, ce n'est pas aléatoire. Et on se retrouve souvent à refaire le même mini-jeu. Le deuxième mode, Coupes, vous permet de faire des tournois de mini-jeux à travers 8 coupes différentes. Le but ici, sera de gagner un maximum de points à la fin de tous les mini-jeux de la coupe. Et pour finir, le mode Mini-jeux propose tout simplement de profiter des mini-jeux, sans passer par un autre mode de jeu. Un petit coin détente, ou tout simplement pour s’entraîner. Le jeu propose 7 personnages jouables, qui ont tous différents skins, qui se débloquent par la suite. Comme pour un Mario Party, ces personnages n'ont aucune caractéristique qui les différencient. Il suffit juste de choisir selon son goût. Malheureusement, même si son univers très mignon, qui plaît facilement à tous les enfants, peut le rendre attrayant et charmant. Petoons Party a un rythme bien trop mou. Ce qui rend les parties très longues, et sans intérêt. Les mini-jeux aussi manquent de rythme, et quand on fait un plateau, on a l'impression de tous les avoir faits par la suite. Les mini-jeux, même au nombre de 28, sont très répétitifs, et n'ont rien d'amusant pour la plupart. On s'ennuie très vite. C'est dommage, car ça aurait pu faire un très bon Mario Party Like. Graphiquement, on est dans un univers très cartoon, et très enfantin, qui charme très facilement les enfants, mais moins les grands. Les musiques essayent tant bien que mal à créer une ambiance, mais même le mini-jeu de musique, n'arrive pas à redonner de la saveur à Petoons Party. Pour conclure, ce petit Party Game aurait pu être un très bon remplaçant aux personnes qui ne posséderaient pas une Nintendo Switch, ou autres consoles de la firme Japonaise, pour profiter de Mario Party. Malheureusement, son manque de rythme, et sa répétition dans les mini-jeux le rend fade, et très peu amusant. C'est dommage, car se voyait déjà faire des soirées amusantes entre amis. Au moins, il a le mérite de charmer les enfants. Ce qui restera surement le seul et unique vrai public du jeu. Note de la rédaction: 5/10

Développé et édité par Other Tales Interactives, Tick Tock: A Tale for Two est un jeu indépendant d’énigme en coopération, qui utilise une manière très originale de jouer. Disponible depuis le 7 mars sur Steam, voici notre Test. A La Découverte de Tock Tock: A Tale For Two: Vous et votre ami êtes pris au piège dans un monde mystique. Alors que le temps passe, vous devez résoudre des énigmes de plus en plus complexes pour vous échapper. La coopération est la clé car aucun de vous n’a une image complète! Jouez sur deux appareils, local ou distant, tout ce dont vous avez besoin est d’une connexion vocale. Voilà ce qui vous attend dans Tick Tock: A Tale for Two. Dans ce jeu qui se joue obligatoirement à deux, vous allez devoir vous aider vocalement pour avancer. De plus, ce système de coopération vous permet de jouer avec n'importe quel joueur possédant le jeu. Un joueur PC, pourra en effet jouer avec un joueur Nintendo Switch (pour bientôt) ou mobile sans problème. Mais comment ? C'est tout simple. Le jeu propose de faire un choix, joueur 1 ou joueur 2. Selon le choix que vous aurez fait, vous vivrez une histoire conjointe, mais avec des énigmes différentes. Pour résoudre ces dernières, le joueur 1 devra trouver des éléments pour aider le joueur 2, et vice-versa. Un système de coopération unique en son genre, et très bien pensé pour les joueurs multi plateformes. Tick ​​Tock: A Tale for Two est très simple à prendre en main, et les énigmes sont à la hauteur de tout jouer. Malheureusement, il n'est pas disponible en français, donc pour les personnes qui ne sont pas fan de la langue de Shakespeare, vous allez le trouver un peu plus dur que prévu. Mais pas insurmontable non plus. [Maj] Tick Tock a eu le droit à une mise à jour proposant désormais la langue française. Et c'est devenu encore plus simple, et plus agréable pour réaliser les énigmes du jeu. Et même si de notre côté on l'avait déjà terminé en anglais. Ce fut un énorme plaisir de refaire le jeu en français. Surtout quand c'est aussi bien traduit. Mais Tick Tock: A Tale for Two raconte aussi une très belle histoire. Vous et votre ami(e) vous retrouvez pris au piège dans un monde étrange créé par la talentueuse horlogère Amalie Ravn. Votre mission est de vous échapper. Mais pour y parvenir, vous allez devoir naviguer dans le temps, grâce un système du monde horloge bien rodé. Par exemple, quand vous tournerez sur vous-même, cela permettra de changer l'heure du jeu. Un mécanisme important pour accéder à des lieux fermé à certaines heures. Pour trouver la vérité, et finalement échapper de cet endroit, vous devez combiner les informations sur les écrans des deux joueurs. Il faudra faire preuve d’écoute, pour venir à bout de ce comte narratif. Alors, choisissez bien votre partenaire. Tick Tock: A. Tale for Two arrive à nous charmer très facilement grâce à son concept Coop offline, mais pas que. Le jeu propose un univers magnifique. On est plongé dans cet étrange monde, et on n'a pas vraiment envie d'en sortir. Mais malgré tout le plaisir que l'on prend, lors de nos 2 heures maximum de jeu, on est un peu perdu par la fin. Est-ce notre niveau d'anglais, plus la fatigue, qui a fait qu'on n'a pas tout compris ? nul ne le sait. Mais, on a tout de même pris un grand plaisir dans cette petite aventure, bien trop courte. Pour conclure, Tick Tock: A Tales for Two est un très bon jeu, qui propose un concept Coop très original. De plus, le jeu nous fait vivre une histoire magnifique, dans un univers magique et beau. On regrette l'absence d'un petit OST d'accompagnement, même si les musiques du début et de la fin sont magnifiques. On aurait aimé être coincé bien plus longtemps dans ce monde mystérieux. Mais comme on le dit toujours, toutes bonnes choses ont une fin. [Maj] L'ajout de la VF est un grand plus pour le jeu. Il permet de s'ouvrir à un public plus large. Ce qu'il mérite depuis sa sortie. Un grand bravo pour ce merveilleux jeu. Note de la rédaction: 9/10

Disponible en Early Access sur Steam depuis le 18 avril 2019, Grim Earth est un petit jeu d'aventure indépendant, développé par George Allan, et édité par Clockwork Pixels. Ici, on y contrôle un petit astronaute, dans un jeu d'aventure, qui mélange, action, exploration et énigmes. Voici notre test. A La Découverte de Grim Earth Grim Earth est un petit jeu indépendant disponible en Early Access. On force bien sûr l'Early Access, car ce petit jeu ne dure que pour l'instant qu'une petite heure. Mais permet tout de même de nous proposer un gameplay intéressant. Et une histoire plutôt mignonne. Dans ce petit jeu de plateforme, on y contrôle un petit astronaute explorateur, 5000 ans dans le futur, à partir d'aujourd'hui. La vie humaine a fait place à une biodiversité extraterrestre plus ou moins hostile. Car oui, dans ce jeu, on y rencontre des extraterrestres amis, qui demanderont de l'aide. Mais parfois, souvent même, on y croisera une horde d'ennemis d'une autre planète, qui nous barreront la route. Grim Earth se présente comme un petit jeu d'aventures plateforme. On explore les différents petits lieux, tout en sautant, volant, et tirant sur les ennemis. Dans cette Early Access, nous sommes accompagnés d'un petit compagnon robot montre, et nous devons trouver un moyen de quitter les lieux. Pour cela, nous devons rejoindre un satellite de téléportation, pour nous transporter vers une zone sécurisée. Pendant notre voyage en terre hostile, nous aurons quelques énigmes assez simples, avec un système de bouton à récupérer, pour alimenter une source. Les quelques énigmes sont très bien pensées, et parfois demanderont qu'on y réfléchisse un peu plus. Notre petit astronaute trouvera pendant son voyage, diverses armes, qui l'aideront à tuer les ennemis qui envahissent cette terre. Mais aussi les redoutables boss. Les phases de combat sont parfois un peu brouillonnes, surtout quand il y a de nombreux ennemis. On doit esquiver les projectiles, tout en tuant les autres ennemis qui nous foncent dessus. Graphiquement, le jeu est réussi. On a une très jolie direction artistique, qui nous charme dès les premières minutes. Une petite musique nous accompagne lors des phases de combat. On aurait aimé qu'une autre soit présente pendant l'aventure. Le petit plus qui fait tout son charme, c'est le doublage bizarre, mais adorable de notre astronaute et sa montre. Pour finir, Grim earth est un jeu très court, mais vraiment adorable. C'est un vrai plaisir d'y jouer. Mais les 50 courtes minutes qu'on y passe, nous laissent sur notre fin. On attend avec impatience la version finale du jeu. Car le potentiel est là, et on sait qu'il a encore beaucoup de choses à nous faire découvrir. Note de la rédaction: 8/10