Disponible depuis le 28 avril sur Steam, WarriOrb est un jeu d'aventure, développé et édité par Not Yet, qui nous permet de contrôler un drôle de démon, dans un corps de balle. Le but, retrouver sa liberté. Mais pour ça, il va falloir accomplir quelques quêtes. On l'a donc aidé pour certaines de ses taches. Et ainsi, écrire notre test. A La Découverte de WarriOrb L'histoire de WarriOrb est un peu loufoque, mais reste tout de même sympathique. Vous êtes un esprit puissant du royaume inconnu. Et vous avez ete arraché de votre foyer par un pathétique magicien, qui essayait de sauver sa fille. Après un accident magique, votre corps s'est retrouvé dans une balle. Votre but sera de se libérer de cette prison corporelle. Tout en aidant, ce magicien un peu lourd. Le jeu se déroule en 3 actes. Et chacun de ses actes vous permettra d'ouvrir une porte vers votre royaume. Et ainsi, retrouver votre foyer. Mais l'aventure ne sera pas si simple. Car pour ouvrir certains chemins, il faudra se montrer digne. WarriOrb est un mélange entre le RPG, le plateformer, le Souls-Like, et le metroidvania. Et même si notre quête principale ne nous oblige en rien à faire de nombreux aller-retour, ou d'effectuer les quêtes pour les amis que vous vous ferez. Le jeu met en place plusieurs styles, qui parfois, ne font pas un bon mélange. Pour avancer dans le jeu, il faudra dans un premier temps, maîtriser le gameplay un peu trop approximatif du jeu. Notre petit esprit se déplace de deux manières. La première, basique, avec des déplacements de gauche à droite, avec la fonction de saut. Jusque là, tout va bien. Mais sa deuxième manière d'avancer, en tant que balle, c'est en rebondissant. Et là, ça se corse. Car pour progresser dans le jeu, et passer certains obstacles, il faudra effectuer des rebonds de plus en plus haut, pour espérer atteindre certaines zones. Et tout ça, en maîtrisant le rebond dash, qui permet d'aller le plus loin possible. Les déplacements de notre petit esprit sont déjà assez lourds. Mais avec le côté rebond, ça rend encore plus difficile d'avancer dans le jeu. WarriOrb intègre aussi quelques combats. On sera donc équipé d'une épée, pour effectuer des attaques normales ou sautées sur les ennemis un peu louches, qui nous barreront la route. Et comme les déplacements, le système de combat est assez lourd. On le ressent dans les mouvements du personnage. C'est loin d’être fluide. ce qui gâche vraiment l’expérience de jeu. On a même effectué un test sur la version 1.1.1 qui sortira prochainement. Il y a une nette amélioration sur les mouvements. Mais ce n'est toujours pas ça. Lors des combats, notre petit esprit aura aussi la possibilité de s’équiper de plusieurs sorts, 8 au total, sur une trentaine de disponible. Sorts curatifs. Sorts d'attaques. Ou encore un gardien pour se simplifier la vie. Ce dernier, qui peut être utilisé en tant que point de contrôle, sera un allié des plus importants, pour ne pas recommencer certains passages de nombreuses fois. Car il permettra de reparaître là où il sera placé, une fois mort. Alors que sans ça, vous réapparaîtrez toujours au gardien de la porte. Les sorts peuvent être modifiés à tout moment, via une petite statue, qu'on ne trouve pas toujours partout. Alors, il faut être sûr d'avoir les sorts nécessaires pour progresser. Le gros point faible de WarriOrb, c'est le manque d'indication. On est lancé à l'aveugle dans différents lieux du jeu. Et si on suit son chemin, on suivra seulement la quête principale. Et pour réaliser les quêtes secondaires, des marchands ou autres personnages que l'on rencontre lors de notre aventure, il faudra s’éloigner des sentiers battus. Et à ce moment-là, pour s'y retrouver, il va falloir souffrir. Tout d'abord, parce que le gardien de la porte ne sera pas là pour vous sauver. Donc, la mort vous ramènera souvent très loin de votre point. Ce qui vous oblige à ne pas mourir, ou à utiliser judicieusement le sort de gardien. Certes, l'exploration des lieux de WarriOrb, nous permet d'avoir affaire à de nombreuses énigmes, pas très compliqués, mais très casse-tête. Mais le système de vie et de mort, mis en place dans le jeu, ne donne pas très envie de s'aventurer trop loin dans le jeu. Ok, le jeu est vendu comme un Souls-Like, ce qui rend difficile la progression. Mais dans un Souls-Like, on sait où on va. Et surtout, on sait où on réapparaît quand on meurt. Malgré ça, WarriOrb arrive à nous bluffer par son univers, sa direction artistique, son humour. Et surtout, ces sublimes musiques. Le jeu dégage pas mal de bonnes idées. On a adoré découvrir la voix de notre esprit, ou encore avoir le choix du nom de ce dernier. Ce n'est peut-être qu'un détail. Mais cela permet de s'immerger plus facilement dans un univers, quand on a quelques choix à faire. La possibilité aussi de choisir la musique qu'on désire écouter pendant quand joue. C'est une très bonne idée. Surtout que les musiques sont très belles. Et on prend plaisir à les entendre. Les niveaux sont variés. Et le système de déplacement par rebond, permet d'ajouter de la complexité lors de certains passages. Il y a aussi les boss, aussi improbable que redoutable. Même si le gameplay n'aide pas toujours. On reste ébahie par la beauté de ces derniers. Puis l'histoire a quelque chose de touchant. Et même si le magicien tape un peu sur les nerfs. On aime l’écouter parler. Il a tellement de secrets à dévoiler. Pour conclure, WarriOrb n'est pas un jeu parfait. Il a ses défauts. Le gameplay est très approximatif. Et ça énerve plus qu'autre chose. On peut mettre en avant le côté Souls-Like d'un jeu. Mais quand les déplacements ou les attaques sont trop incertains, il est difficile de se concentrer à fond sur le jeu. Certains passages, logiquement simple, deviennent de vrais casse-tête. C'est dommage. Car tout le reste du jeu est appréciable. Que ce soit l'histoire, la direction artistique, l'humour, ou encore, la musique. Test de la Rédaction: 6/10

Disponible le 5 mai sur steam, et en fin d'année 2020 sur consoles, Someday You'll Return est un jeu d'horreur psychologique, développé et édité par CBE Software, qui nous envoie dans les profondes et angoissantes forets de la République Tchèque, où un père va tout faire pour retrouver sa fille perdue. De notre côté, on a tout fait pour l'aider à la retrouver. Même mettre nos peurs de côté. Voici notre test d'un jeu, à l'histoire aussi touchante, qu'angoissante. Trailer du jeu Dans Someday You'll Return, on y contrôle Daniel, un père de famille, qui va devoir s'aventurer dans les forêts moraves, en République tchèque, à la recherche de sa fille disparue. Muni de son téléphone portable, et de sa capacité à survivre, Daniel va devoir explorer les recoins de cette forêt. Pour y trouver des indices sur sa fille. Malheureusement, il se passe des choses étranges dans cette forêt. Et pour comprendre toute l'histoire que raconte ce jeu d'horreur psychologique, il va falloir s'enfoncer dans un cauchemar, encore plus terrifiant qu'on ne pourrait l'imaginer. Le jeu n'est pas un simple jeu d'horreur, où le monstre cherche à vous attraper sans cesse. Le jeu propose plus une histoire narrative psychologique, qui va jouer sur vos angoisses, avec des scènes, qui parfois vous retourneront le cerveau. Someday You'll Return est plus un jeu d'exploration/survie, qui demandera d'utiliser vos capacités de survie, pour avancer dans l'histoire. Pour cela, le jeu propose un gameplay proche d'un jeu de survie. Dans votre exploration, dans cette forêt, vous allez découvrir divers objets, notes, indices. Tout ce que vous récolterez, servira à confectionner des objets, ou à vous faire comprendre, comment pouvoir vraiment progresser dans l'histoire. Le jeu met donc en place un système de craft, avec divers éléments du jeu. Et surtout, une ceinture à outils, comprenant marteau, pince, couteau, ou encore tire-bouchon, pour interagir avec les nombreux objets que vous découvrirez pendant votre aventure. Par exemple, pour réparer une échelle, il faudra trouver du bois, et clouer quelques planches sur l’échelle. Ou encore, à l'aide de tissus, de kérosène, d'allumette, et d'un bout de bois, créer une torche. Tout au long de l'aventure, de nombreux craft seront disponible. Et seront souvent variés. Vous ne ferez pas souvent deux fois le même. Mais là où le craft devient intéressant, c'est avec son système d'herboriste. Lors du chapitre III, vous découvrirez les vertus des plantes, et la confection de potion. Vous aurez donc la possibilité de cueillir diverses plantes. Puis grâce à d'autres objets trouvés, vous pourrez couper ces plantes. Séparer racines, feuilles, ou encore pétales. Les brouiller au mortier pilon. Puis faire bouillir le tout. Les potions serviront pour vous soigner des différents maux qui vous toucheront lors de votre aventure. Mais aussi pour passer des obstacles, que vous n'aurez jamais passé sans ça. Attention toutefois, certaines des potions sont permanentes. D'autres non. Et après un certain temps, l'effet de la potion s'estompe. Someday You'll Return propose aussi un autre appareil très important pour l'exploration, et surtout garder contact avec le monde. Le téléphone portable. Ce dernier va servir au tout début à se repérer dans la forêt, grâce au GPS. Il aura aussi une utilisation basique d'un téléphone, c'est-à-dire appeler, et répondre à des SMS. Ce qui est bien, c'est que vous n’êtes pas du tout obligé de répondre au message que vous recevez sur votre téléphone. Vous êtes un peu libre de vos réponses. Ce qui aura une petite importance par la suite. Bien sûr, plus vous vous enfoncerez dans cette forêt, moins le téléphone sera utile. Car malheureusement, vous allez perdre le signal. Et donc, pour vous repérer dans cet enfer morave, il va falloir s'aider de son sens de l'orientation. Et surtout, des divers panneaux représentant la carte de la forêt. Grâce à un code couleur présent sur les arbres, il est assez facile de se faire un chemin vers le lieu où l'on doit se rendre. Mais la forêt réserve bien d'autres surprises. Tout d'abord, certaines zones roches seront propices à l’escalade. Et avec un gameplay plutôt bien pensé, il faudra, à l'aide de ses mains, s'accrocher aux bonnes parois, pour escalader des blocs de pierre. À la différence de beaucoup de jeux d'horreur, Someday You'll Return se passe souvent en pleine journée. Ce qui permet de prendre le temps d'explorer la forêt dans les moindres recoins. Et surtout, de récupérer les nombreux collectibles que le jeu propose. QR Code, panneaux d'informations, badges Scout, infos et légendes, musiques de guitare, ou encore lieux importants. Plus de 180 collectibles sont à retrouver dans cette forêt. Mais pas que. Bien sûr, nous évitons de vous en dire plus. Car cette forêt a encore beaucoup de secret à vous dévoiler. Malheureusement, le jeu a deux petits défauts assez gênants, pour les joueurs Français. Tout d'abord, le jeu ne propose pas de version Française. Coup dur pour les anglophobes, qui ne pourront malheureusement pas profiter comme il se doit, de cette magnifique et horrifique aventure. Mais la qualité qui émane de ce jeu, nous laisse à penser que le jeu aura le droit à une traduction Française, plus vite qu'on ne pourrait le croire. En tout cas, nous on l'attend avec impatience. Et l'autre petit problème, c'est la jouabilité clavier/souris, ou manette. Dans les deux cas, il est impossible de changer les touches. Il faut donc, si vous jouez au clavier/souris, subir les déplacements façon QWERTY. Si vous optez pour la manette, certaines touches ne sont pas encore configurées. Ou elles sont mal indiquées. On nous demande donc d'appuyer sur R1, alors que nous sommes sur une manette Xbox One. Ce qui devrait dire, appuyer sur RB. Mais au final, il faut appuyer sur LB. Un véritable casse-tête. Mais après quelques heures de jeu, on s'y fait. Et on profite enfin d'une jouabilité passable. Et avant de conclure avec Someday You'll Return, nous allons revenir sur ce qui fait le charme de ce jeu, sa direction artistique. Certes, nous sommes principalement dans une forêt, entourée d'arbres et de rochers. Mais cette forêt nous en met pleins les yeux. Certains point de vue sont totalement dépaysants. On a le droit à des panoramas exceptionnels, nous laissant voir une vue d'ensemble de cette forêt. Et on peut dire que CBE Software n'a pas lésiné sur les détails. C'est tout simplement somptueux à regarder. On peut même perdre du temps lors de certaines scènes, à observer ce que cette forêt nous offre comme décors. Et ce n'est pas que des arbres, ou de la roche. Someday You'll Return est avant tout une histoire d'horreur. Il y a donc une certaine mise en avant de l'ambiance angoissante et oppressante. De ce côté, rien à redire, l'ambiance est présente. Mais on note quand même que certaines des musiques du jeu arrivent à nous faire frissonner, tellement elles sont magnifiques. Dès le début, on a le droit à une musique de qualité, qui nous donne un aperçu de ce que nous réservera l'OST du jeu. Sans oublier le doublage, tout simplement parfait, de tous les protagonistes rencontrés lors de cette aventure. Le jeu réussit parfaitement à nous immerger dans une histoire psychologique des plus intéressantes,grâce à tous ces éléments parfaitement maîtrisés. Pour conclure, Someday You'll Return est un jeu d'horreur psychologique comme on en rencontre peu depuis un certain temps. Loin des vieux clichés horrifiques, où les esprits cherchent sans cesse à nous vouloir du mal, le jeu réussit à nous raconter une histoire tragique, touchante, et surtout bluffante. Grâce notamment à des retournements de situation, qu'on n'aurait pas cru les premières heures de jeu. Pour tout vous dire, il est difficile de mettre en avant l'histoire de Someday You'll Return, sans vous dévoiler son contenu. Mais une chose est sûre, si vous désirez savoir pourquoi "Un jour tu reviendras" est le titre de ce jeu. Vous n'aurez pas d'autre choix que de tenter cette sublime aventure. Car la raison de ce titre, vous laissera surement bouche bée. Test de la Rédaction: 9/10

Après avoir fait un Remake du 2 l'année passée. Capcom récidive, et propose aux fans, comme aux nouveaux joueurs, de retourner à Raccoon City. Mais cette fois-ci, pour y découvrir les aventures Jill Valentine et Carlos Oliveira, dans le célèbre Resident Evil 3, qui avait réussi en 1998, à stresser plus d'un joueur, à cause de l'un des ennemis les plus redoutables de la Saga, le Nemesis. Mais le remake de ce 3e opus vaut-il vraiment la peine ? Réponse dans notre test, qui fera peut-être peur aux plus sensibles d'entre vous. A La Découverte de Resident Evil 3 Remake Quand Jill rencontre Nemesis. L'histoire de Resident Evil 3 se déroule un peu avant les événements de Resident Evil 2. D'ailleurs, ce remake essaye de mettre en avant l'opus prétendant, sorti 1 an plus tôt. Dans Resident Evil 3, on se retrouve dans un Raccoon City au tout début d'une épidémie qui se propage à une vitesse assez folle. Les rues commencent à se vider des derniers survivants. Pendant que les quelques infectés rodent dans les rues, à la chasse aux vivants. C'est à partir de là que Jill Valentine, l'une des dernières membres des S.T.A.R.S, se réveille en sursaut dans son appartement, après un cauchemar des plus effrayants. En tant que dernier témoin des atrocités commises par Umbrella à Raccoon City. Cette dernière va se faire pourchasser par l'arme secrète d'Umbrella, le Nemesis. Resident Evil 3 est très linéaire, et n'y va pas par quatre chemins. En effet, même si on contrôle deux personnages. Jill et Carlos. On va très rapidement comprendre que le jeu veut juste vous faire découvrir la fin. La plupart du temps, il va falloir éviter de se faire attraper par le Nemesis. Laissant de côté la partie énigme et exploration qu'on a pu avoir dans Resident Evil 2 Remake. Certes, Carlos propose un peu plus de scène de tir. Mais ça reste très limité. Jill Valentine passe plus souvent son temps à se faire poursuivre par le Nemesis, qu'à tuer des zombis qui rodent. Mais c'est ce qui rend l'histoire de Resident Evil 3 différente du 2. Elle est plus intense et oppressante. Le jeu nous envoie donc dans plusieurs lieux. Les rues de Raccoon City. Le commissariat. L’hôpital. Les égouts. Ou encore, le laboratoire secret d'Umbrella. Chacun des lieux se fait assez rapidement. Et on y trouve rarement des ennemis à tuer. Par exemple, dans les égouts, on y rencontre 3-4 monstres. Le reste du temps, on peut se balader, sans vraiment craindre pour notre vie. Certes, nous ne sommes qu'au début de l’épidémie. Et peu de monde est infecté. Mais du coup, on se retrouve avec bien trop de stock dans son inventaire. Que ce soit des munitions, herbes médicinales, ou diverses poudres. Heureusement, le jeu propose de nombreuses Safe Zone, permettant ainsi de sauvegarder. Mais surtout de gérer plus facilement son inventaire grâce à un coffre. Et on peut lui dire merci à ce coffre. Car avec le si peu de place dans l'inventaire. Et les nombreux objets récupérés. On est bien content de pouvoir ranger son sac de temps en temps. Ce petit souci est bien sûr spécifique au mode facile ou normal. Si vous tentez l'histoire en difficile ou hardcore, vous n'aurez pas de problème d'inventaire. Pour venir à bout de l'histoire de Resident Evil 3 Remake, il vous faudra seulement 5 petites heures. C'est très court. Mais heureusement, le jeu propose différents défis supplémentaires, qui mettront les nerfs des chasseurs de succès, à rude épreuve. Ce qui permet de profiter du jeu, bien plus longtemps. Il faut bien compenser. La petite roulade. Resident Evil 3 Remake, se joue comme Resident Evil 2 Remake. Sauf que côté armes, ou compétences, ça va être un peu différent. Tout d'abord, avec Jill Valentine, on va principalement se battre avec un pistolet, un fusil à pompe, ou un lance-grenade. Tandis que Carlos utilisera principalement son fusil d'assaut. Il faut savoir que si vous optez pour une partie en mode facile. Jill commencera l'aventure avec un fusil d'assaut, et quelques balles. Mais comme ça ne sera pas son arme principale, vous ne trouverez pas souvent des balles de cette arme. De plus, l'inventaire de nos deux héros est assez limité. Certes, il est possible de découvrir quelques sacoches durant l'aventure. Permettant ainsi d'ajouter quelques emplacements supplémentaires. Mais avec les différentes plantes médicinales, poudres, munitions. Plus les armes qui peuvent prendre jusqu'à deux emplacements dans l'inventaire. On va très vite se retrouver à court de place. Heureusement, comme dit plus haut, chaque Safe Zone proposera un coffre, permettant de ranger les objets, armes, ou munitions non utilisées. Très utiles en mode Facile et Normal. Par contre, pour ceux qui joueront en difficile ou hardcore, vous verrez que les emplacements seront souvent libres. Car les ennemis sont plus redoutables, et donc vous font plus mal. ce qui vous obligera souvent à vous soigner. Et bien sûr, il faudra de nombreuses balles pour les vaincre. Jill et Carlos ont aussi une petite compétence bien à eux. Et peuvent être très utile pour ne pas gaspiller de balles en mode difficile. Jill Valentine propose donc une faculté d'esquive. Elle peut donc esquiver les attaques des ennemis. Et surtout celles du Nemesis. Hors les zones très fermées, où tuer les monstres qui vous bloquent le passage est obligatoire, l'esquive est un très bon moyen d’éviter de mettre à terre tous les zombis qui traînent. Permettant ainsi de gagner de précieuses munitions. Quant à Carlos, il a la capacité de mettre des coups de poing assez puissant. Ce qui sonne les monstres un court instant, ou les mets à terre. Une compétence idéale quand de nombreux ennemis s'avancent vers vous. Mais ne fonctionne pas sur les ennemis les plus redoutables. Comme pour Resident Evil2, ce Remake du 3e opus propose aussi sa petite chasse aux figurines. Ici, il faudra trouver dans les diverses zones du jeu, les petites figurines de Mr Charlie. Il n'y en a que 20. Mais cela permet aussi de fouiller un peu plus les zones. Même si le jeu n'est pas vraiment fait pour ça. RE Engine pour des zombies plus jolis ! Comme pour Resident Evil 2 Remake, Resident Evil 3 nous offre des graphismes somptueux, grâce au RE Engine qui pousse la beauté du titre à son maximum. Et même si le jeu est très linéaire, et ne propose pas beaucoup de zones à découvrir, certaines scènes explosives nous en mettent plein la vue. Surtout quand le Nemesis arrive entre les flammes de quelques explosions. Mais malheureusement, même poussé à l’extrême, Resident Evil 3 Remake à quelques défauts de textures. Il faut avoir l’œil. Et parfois être un taquin. Mais beaucoup de fois, on se retrouve avec décors tellement pixelisés, qu'on a l'impression d'avoir un vieux jeu entre les mains. Bien sûr, ce sont souvent des décors sans importance qui manquent de finition. La photo dans le commissariat, censée nous montrer Jill, est le parfait exemple de ce manque de finition, qui gâche un peu la beauté du RE Engine de Resident Evil 3. L'autre réussite de ce Remake, comme pour Resident Evil 2 Remake, c'est les cinématiques dignes d'un film d'action. Elles sont somptueuses. Et chacun des personnages a le droit à un doublage exceptionnel, qui rend encore meilleur cette aventure. Dead by Walker ! Avant de venir à bout de ce test, on va revenir très vite fait sur le mode multijoueur inclut dans cet opus, Resident Evil Résistance. Ce mode de jeu, similaire à un Dead by Daylight, ou encore un Friday The13th, vous met dans la peau, soi d'un survivant, soi du Mastermind. En tant que Mastermind, votre objectif sera d’empêcher les survivants de s'échapper. Pour cela, vous aurez accès à diverses attaques, pièges, ou encore des caméras armées. Ce côté Mastermind nous rappelle un peu le monstre qu'on peut incarner dans White Noise 2. En tant que Survivants, il faudra faire équipe avec 3 autres joueurs, pour survivre, et remplir des objectifs, avant le temps imparti, pour débloquer un chemin vers la sortie. À la fin de la partie, on récupère de la monnaie virtuelle, qui permet d'acheter divers skins pour son personnage. Il est aussi possible de renflouer son portefeuille de monnaie virtuelle, avec de la monnaie réelle. On est toujours contre cette idée. Mais on sait que certaines personnes aiment ça. Donc, vous inquiétez pas, vous pourrez dépenser sans compter pour vos skins. Car au final, la personnalisation des différents personnages est plutôt bien pensée, surtout pour les Mastermind, et leurs pièges. Le jeu n'est pas aussi intéressant que les mêmes jeux du genre. Et même si l'idée est sympa, surtout en intégrant l'univers Resident Evil. Il y a beaucoup trop de soucis, pour rendre Resident Evil Résistance accrocheur. Tout d'abord, il y a quelques problèmes de collisions, qui sont assez frustrants. Les survivants sont totalement désavantagés par rapport au Mastermind. Ce qui rend les parties un peu trop déséquilibrées. Surtout quand l’équipe n'est pas au rendez-vous. Et certaines armes se détruisent. Nécessitant un kit pour la réparation. On met très vite de côté ce mode. Pour l'instant, on n'arrive pas à accrocher. Mais on attend tout de même de voir son évolution. Car il a un côté White Noise 2 qui pourrait le rendre attrayant. Il faut juste qu'il soit un peu plus abouti. Et surtout, que Capcom fasse un léger équilibrage des forces. Car si vous n’êtes pas le Mastermind, vous n'avez aucune chance de survivre. Le petite avantage de RE Résistance sur PC, c'est qu'il y a pas mal de joueurs. Et qu'il est assez facile de trouver une partie, même en prenant le Mastermind. La dernière balle ! Pour conclure, ce remake de Resident Evil 3 est une réussite graphiquement. Mais c'est tout. Car le jeu n'est pas aussi angoissant et intéressant que l'original. Et même si Resident Evil 3 est plus un jeu d'action, qu'un vrai Survival/horror, comme ce fut le cas pour Resident Evil 2. On aurait préféré que le jeu soit plus abouti. Ça manque d'action et de vie. Trop peu de scène d'attaque. Trop peu d’énigme. On passe plus souvent notre temps à esquiver le Nemesis, et avancer zone par zone, pour arriver à la scène finale. C'est peut-être à cause de ce manque, que la durée de vie ne dépasse pas 5h, sans se presser. C'est bien dommage. Car avec un ennemi comme le Nemesis, Resident Evil3 aurait pu avoir le droit à un très bon Remake. Test de la Rédaction: 7/10

Développé par IllFonic, et édité par Sony Interactive Entertainment, Predator: Hunting Grounds est un jeu de tir multijoueur, sorti le 24 avril sur Playstation 4, qui met en scène le célèbre Predator, des films du même noms. Dans ce jeu, on y incarne, soi un groupe de commando, qui va devoir terminer des missions, tout en évitant de mourir des griffes du Predator. Soi le Predator lui même, qui devra tuer les 4 membres de cette unité d'élite. De notre côté, on a jonglé entre les deux. Pour découvrir ce qui se cache vraiment derrière ce jeu. Voici notre test. A La Découverte de Predator: Hunting Grounds Commando Vs Predator ! Predator: Hunting Grounds est un jeu de tir multijoueur qui nous envoie en plein cœur des jungles, où le Predator s'amuse à traquer ses proies. Dans ce jeu 100% multijoueur, on y incarne une unité d'élite, qui aura pour mission, de réaliser quelques objectifs. Comme éliminer une cible IA. Trouver des infos sur des personnes. Enquêter sur l'accident d'un train. Ou encore, brûler des camps ennemis. Cette unité est composée de 4 joueurs, qui devront fouiller comme il se doit la jungle, pour réaliser leur mission. Puis s'exfiltrer en hélicoptère, une fois la mission principale terminée. Les joueurs ont aussi la possibilité de fouiller un peu plus la zone, pour réaliser quelques missions secondaires. Mais attention, car un cinquième joueur, qui sera dans la peau du Predator, devra les traquer, et les tuer. Si l'unité d'élite réussie sa mission, et quitte la zone. Le Predator a perdu. Par contre, si le Predator tue tous les membres du groupe, il gagne la partie. Faire partie de l'unité d'élite n'est pas simple. Car vous aurez l'obligation de faire attention à deux ennemis. Les IA armés, qui vont souvent venir en masse vous tirer dessus. Et le Predator, qui attendra souvent le moment le plus opportun pour vous anéantir. Si vous réussissez à anéantir le Predator, une mission supplémentaire s'ajoute à votre quête. Survivre à son explosion finale. Pour cela, il faudra lui tirer sur son masque biologique, avant son autodestruction. Sinon les Commandos perdent la partie. En tant que Predator, les choses sont moins complexes. En se baladant d'arbre en arbre, tel un singe, vous aurez une vue globale de ce qui se passe dans la jungle, sans que l'unité d'élite, ou l'IA vous repèrent. Et avec vos capacités, comme le camouflage, ou la vision nocturne, il sera possible de traquer plus facilement vos proies. Malheureusement, le jeu ne propose que ça. Donc, on enchaîne les parties, qui seront souvent les mêmes. Certes, un petit tuto vous apprendra à jouer Predator. Et un mode extra vous permet d'apprendre le Gameplay General, Predator, et Commando. Mais en mode lecture. Vous êtes donc lâché dans la nature, à tirer sur tout ce qui bouche. sans vraiment savoir comment utiliser les commandes d'un Commando. Heureusement, ça reste basique. Et la prise en main est simple de ce côté. Le gros point faible de ce jeu 100% online, c'est qu'il faut espère avoir du monde pour jouer. Ou avoir des amis qui y jouent. Car malgré le crossplay avec Epic Games Store, il faudra attendre en moyenne 4-5 minutes pour une partie en tant que Commando. Et 10 minutes, avec de la chance moins, pour une partie en tant que Predator. La semaine de lancement était plus généreuse. Et on pouvait enchaîner les parties, sans vraiment attendre des heures entre deux games. Une semaine après, ce n'est plus du tout le cas. Et c'est bien dommage. J'aime bien ta casquette. Pendant votre partie, que vous soyez Predator ou Commando, vous gagnerez de l’expérience. Cette dernière permettra de monter votre niveau, et gagner des valises tactiques. Les valises peuvent être ouvertes à la fin de chaque partie, en revenant au menu. Chaque valise permet de débloquer des nouveaux skins, accessoires, ou autres, pour personnaliser votre Predator et votre Commando. Il y a de nombreux loots à récupérer dans ces valises. Permettant ainsi de personnaliser comme bon vous semble vos personnages. Si par malheur vous récupérez un skins ou autre en doublon, vous obtiendrez à la place du Veritanum, qui servira à l'achat de valises tactiques, ou de skins. Le Veritanum s'obtient aussi lors de la partie, en tant que récompense finale. Et on peut aussi en trouver un peu partout dans les maps du jeu. Mais pour s'acheter un skin rare ou légendaire avec du Veritanum, il va falloir le farmer. Car les skins coûtent très cher. Mieux vaut compter sur sa chance personnelle, pour déverrouiller des skins rares. Que ce soit le Predator, ou un Commando, la personnalisation est assez complète. On peut préparer son équipement avec une arme principale, comme un fusil d'assaut, un fusil sniper, ou une arme spéciale, comme un lance-grenade. Le jeu propose seulement 9 armes principales. Et pour déverrouiller la plupart des armes, il faudra monter son niveau. Donc faire énormément de parties. Il y a aussi une arme secondaire, parmi un pistolet, un fusil à pompe, une mitraillette, ou encore une fois, une arme spéciale. Comme pour les armes principales, il faudra avoir un certain niveau pour utiliser certaines des armes. Et le contenu est très restreint, avec seulement 10 armes secondaires. Il y a aussi les équipements de type grenades, ou soins. On peut en emporter jusqu'à 3 maximum. Et pour certains des équipements, il faudra aussi avoir un niveau assez élevé pour les débloquer. Pour finir, il y a des atouts, au nombre de 3, qui peuvent être activés. Certains permettront de survivre plus longtemps. D'autres d'avoir plus de munitions. Mais pour les plus intéressants, qui vous aideront vraiment contre Predator, il faudra, une fois encore, être haut niveau. La personnalisation du Predator est assez similaire. On y retrouve les armes principales et secondaires. Un peu différentes des commandos, car ces dernières seront spécifiques au Predator. On y retrouvera donc une lame, un arc, un lance filet, ou encore une lance. Mais pour pouvoir équiper sa première arme au Predator, il faudra être niveau 8 minimum. Par défaut, le Predator aura ses griffes comme arme principale. Côté atout, on a le droit à des atouts spécifiques au Predator. Qui lui permet d’être plus résistant. Et surtout, un meilleur chasseur. Après quelques parties, l'objectif principal sera d'augmenter son niveau, pour collecter un maximum de skins, ou autres équipements. Et surtout déverrouiller les nouvelles armes du jeu. Surtout pour le Predator. Une traque à l'ancienne ! Predator: Hunting Grounds est un jeu qui nous envoie dans les jungles du Predator. On est donc souvent dans le même décor, même si on enchaîne les parties. On a l'impression de toujours faire la même map. Et parfois, ça en devient frustrant. Car le paysage ne change presque jamais. En plus, le jeu est moche. On est direct, mais c'est vrai. Rien ne va dans les décors. Que ce soit les jeux de lumière, les reflets de l'eau, ou même les cochons sauvages. Les textures sont affreuses. Et elles ont même du mal à charger. Ce qui provoque parfois des bugs lors des cinématiques. Et on ne compte pas le nombre de fois qu'on est resté bloqué dans les décors. Après, il se peut aussi que notre Playstation 4 commence à être capricieuse. Et que sur une PS4 Pro, ou encore sur PC, le jeu soit totalement différent. Par contre, là où on applaudit l'effort, c'est sur les sons. Tout d'abord, on a le droit au thème principal du film Predator. En même temps, un jeu Predator, sans sa musique, ça serait un peu bête. Mais il y a aussi les bruitages. Surtout ceux du Predator. En tant que Commando, il est possible de sentir la présence du Predator, juste en tendant l'oreille. Ce qui fait stresser un peu plus. Mais ça permet surtout de s'immerger plus facilement dans cette traque, où on est plus souvent la proie. Exfiltration réussie ? Pour conclure, Predator: Hunting Grounds n'est peut-être pas aussi bien qu'un Friday The 13th, ou encore Dead by Daylight. Mais il a tout de même quelque chose d’intéressant. Tout d'abord, son ambiance très fidèle au premier film, et les petits clins d’œil présents, permettent de ressentir un peu de nostalgie en jouant au jeu. Il y a aussi le côté proie très bien mis en avant. En tant que Commando, on ressent une pression supplémentaire. Car on sait que le Predator, qui est quasi imbattable, n'est jamais loin. Et qu'on va se faire attraper par surprise. Mais on ne sait jamais quand. C'est d'ailleurs la meilleure partie du jeu. La traque du Predator. Ou même la traque de l'unité d'élite. En tout cas, l'idée de départ est bonne. Mais manque vraiment de quelque chose, pour rendre Predator: Hunting Grounds aussi amusant que les autres jeux du genre. De notre côté, on ne dirait pas non à plus de maps. Et aussi, un peu plus de monde. Car pour l'instant, on attend plus, qu'on ne joue. Test de la Rédaction: 7/10

Après 26 ans d'absence, le Beat them all culte Streets of Rage fait son grand retour, pour un 4e opus. Développé par une très belle équipe, Dotemu, Lizarcube, et Guard Crush Games, ce nouvel épisode, rend hommage à la série culte des années 90. Mais plus de 20 ans après, Streets of Rage réussit-il à garder son punch et sa rage d'antan ? Voici notre verdict coup de poing. A La Découverte de Streets of Rage 4 Streets of Rage 4 se déroulent 10 ans après la mort de Mr X, et le démantèlement de son syndicat. La ville connaît une période de paix. Mais tout va changer. Une nouvelle organisation fait son apparition, prenant le contrôle des forces de l'ordre de la ville. Cette organisation est dirigée par les enfants de Mr X, les jumeaux Y. Mais les anciens détectives, Axel Stone et Blaze Fielding vont unir à nouveau leurs forces, avec Cherry Hunter et Floyd Iraia, pour mettre un terme aux agissements du Syndicat Y. Streets of Rage 4 est tout d'abord un énorme hommage à la série des années 90. Que ce soit dans les personnages, qui sont de retour pour faire régner la paix dans les rues de la ville. Mais aussi dans l'histoire. Car elle ne laisse pas Mr X de côté. Bien au contraire. Le jeu se compose en 12 niveaux, pour le côté histoire. Comme à l'époque, on devra combattre nos ennemis à coups de pied, de poings, ou d'armes qui jonchent le sol, pour se frayer un chemin vers le boss du niveau. Le jeu propose 5 modes de difficulté pour le mode histoire. Dont la difficulté ultime Mania. Pour les gros habitués de ce genre de jeu. Streets of Rage 4 est un hommage dans les armes, les attaques, les ennemis. Et même dans la durée de vie. Pour venir à bout de l'histoire, il faudra compter seulement 1h30. C'est très court. Mais les différents modes qui suivent, permettent de rallonger la durée de vie. Mais pour accéder aux autres modes du jeu, il faudra au moins avoir terminé l'histoire. Une fois terminée, le mode choix du chapitre se déverrouille. Il permet de refaire tous les niveaux que vous aurez terminé dans le monde histoire. Histoire de récupérer le rang S dans chacun des niveaux. Il faudra par contre terminer l'histoire dans chacun des modes de difficulté pour débloquer le choix du niveau selon la difficulté. C'est-à-dire. Si vous terminez l'histoire en facile. Vous ne pourrez refaire que les niveaux en facile. Il y a aussi le mode Arcade qui se débloque une fois le jeu terminé. Dans ce mode, vous pouvez refaire le jeu, comme à l'époque. Vous vous retrouverez donc avec un crédit, et sans sauvegarde. Et si vous mourrez, vous devrez tout recommencer. C'est le genre de défi rétro qui sera se faire apprécier par les habitués de Streets of Rage. De notre côté, on est un peu rouillé. Et malheureusement, on n'a pas encore réussi à terminer ce mode. Mais avec de l'entrainement, ça viendra. Streets of Rage 4 propose aussi un mode combat de boss. Dans ce mode, vous allez devoir affronter, dans une arène, l'un des boss du jeu. Vous comprenez pourquoi ce mode se débloque uniquement à la fin du jeu. Car ça pourrait vous dévoiler un peu l'histoire. Du moins, les boss rencontrés dans l'histoire. Et pour finir, le mode duel fera aussi son apparition à la fin du jeu. Dans ce mode, il vous suffit de choisir une des arènes du jeu. Et affronter l'un de vos amis en duel. Un bon petit mode pour décompresser, une fois le jeu terminé à deux. La plupart de ces modes peuvent être joués en solo. Mais aussi jusqu'à 4 joueurs. Et c'est un véritable bonheur de faire des parties comme à l'époque, sur le même écran. Malheureusement, il se peut que vous n'ayez pas la possibilité de jouer en local. Donc Streets of Rage 4 pense à vous en proposant de créer une session en ligne. Ou en rejoindre une. Pour le mode jouer en ligne, il y a des indications, comme le stage en cours, et la difficulté. C'est bien aussi pour trouver de bons joueurs avec qui remplir tous les niveaux en rang S. Le jeu en lui-même se termine très rapidement. Et mis à part ceux qui souhaitent vraiment relever tous les défis du jeu, on passe très vite à autre chose. Certes, jouer à plusieurs c'est plaisant, et ça rappelle de bons souvenirs. Mais comme à l'époque, on fait qu'une ou deux parties. Puis on arrête. Par contre, là où on lève notre chapeau, c'est sur la direction artistique de cet opus. Dotemu, Lizarcube, et Guard Crush Games ont fait un travail remarquable. Les personnages sont charismatiques. Et on le poids des années sur leur visage. Axel est badass comme il le faut. Avec une barbe qui en dit long sur lui. Tous les niveaux sont fidèlesà la série. On y retrouve des clins d’œil sans arrêt. Et c'est une véritable réussite. Le jeu donne une énorme touche de modernité, à un jeu qui est très rétro. Car depuis 26 ans, Streets of Rage n'avait jamais eu la chance de revenir sur les devants de la scène. Mais ce qui nous met des kicks tout au long du jeu, c'est les animations de combat. Que ce soit Axel, Adam, ou Blaze, chacune de leur technique, même spéciale, nous en mettent pleins la vue. c'est beau, c'est propre. C'est du Streets of Rage revisité. Et pour ceux qui n'aimeraient pas la modernité, il est possible de débloquer, avec notre score en jeu, les personnages rétro de Streets of rage 1, 2 et 3. Il est même possible de revenir dans le passé grâce à une borne arcade. Mais on n'en dit pas plus. D'ailleurs, pour ceux qui aiment avoir un aperçu de la création des personnages, ou autres. Le jeu propose un mode Extra, avec de nombreuses illustrations à découvrir. L'autre chose qu'on a vraiment appréciée dans ce tout nouvel opus, c'est les musiques. On le savait que le talentueux Olivier Derivière était de la partie, accompagné d'autres artistes talentueux. Mais on ne s'attendait pas à un OST aussi énergique, et entraînant. Il accompagne parfaitement le joueur dans l'univers et l'ambiance de Streets of Rage. Et chaque stage a droit à sa propre musique. Et il n'y en a pas une moins bien que l'autre. Pour faire simple, tout l'OST est parfait. Une fois de plus, chapeau. Car on n'aurait pas cru que les musiques nous auraient à ce point marqué. Pour conclure, Streets of Rage 4 est un hommage moderne, à un grand classique des Beat them all des années 90. On y retrouve l'ambiance et l'univers culte des 3 jeux. Avec une direction artistique qui ne dénature pas du tout l'oeuvre. Bien au contraire. Mais il n'est pas sans défaut. Tout d'abord, le jeu est très court. Du moins l'histoire. Et ceux qui n'aiment pas faire toujours la même chose, vont très vite s'ennuyer. Et puis le jeu manque un peu de punch. On aurait aimé que la modernité apporte une petite touche de folie supplémentaire au jeu. Car ça le rend trop basique au final. Mais pour les puristes du jeu rétro, ils se retrouveront facilement de ce titre. Qui réussit à rendre hommage, comme il se doit, à un grand classique qu'on n'avait plus vu depuis un moment. Test de la Rédaction: 8/10

Après l'avoir découvert en 2019,A Fold Apart qui nous raconte l'histoire d'amour de deux élus, est disponible sur Steam, Nintendo Switch et Apple Store depuis le 17 Avril. Et le 28 Avril sur Playstation 4. Développé et édité par Lightning Rod Games, on s'est plié en quatre pour découvrir leur histoire, et vous proposer notre test. A La Découverte de... A Fold Apart: A Fold Apart est un jeu de puzzle dans un monde de papiers, qui met en avant l'histoire d'un couple, qui va devoir passer une étape difficile dans leur vie, une séparation temporaire. Pour garder contact, nos deux tourtereaux s’échangeront divers messages par téléphone portable. Mais plus les jours passeront, plus les doutes s'installeront. Avant de commencer cette magnifique petite aventure, il va falloir composer le couple de votre choix. Qu'il soit du même sexe ou non, l'histoire ne changera pas. Mais cela permet surtout à bon nombre de joueurs de pouvoir se mettre dans la peau de ce petit couple tout mignon, qui devra survivre à une relation à distance. Après que nos deux amoureux se séparent à cause de leur carrière. Le côté rose représentant la carrière enseignante. Et le côté bleu, la carrière architecte. Il va falloir qu'ils gardent contact, tout gérant les hauts et les bas émotionnels liés à la séparation, et la leur mauvaise communication. Pour gérer ces phases de doute, qui parfois sont un peu exagérées, il va falloir entrer dans la phase de gameplay très original du jeu, grâce à des puzzles de pliage de papiers faits à la main. Après un message mal interprété, vous serez donc envoyé sur une feuille de papier. Et pour vous sentir mieux, il faudra plier cette dernière pour atteindre une petite étoile. Ces puzzles sont souvent très simples. Plier ou déplier, les feuilles comme vous le souhaitez, permettent à votre personnage de se déplacer sur des petites plateformes. Pour atteindre l’étoile, il faudra joindre les bouts de différentes plateformes séparées, juste grâce au pliage de la feuille. Les premiers puzzles sont très faciles, car le jeu n'est pas très difficile. On se retrouve à faire un petit pliage, pour que notre petit bonhomme puisse atteindre la plateforme du haut, qui abrite l’étoile. Mais plus vous avancerez dans le jeu, plus les pliages deviendront complexe. Vous devrez gérer les perspectives, pour trouver la solution au puzzle. Et même si ça vous demande de faire tomber votre petit héros du ciel. De plus, chaque côté à son propre gameplay. Le côté bleu a des plateformes qui disparaissent ,ou des objets à déplacer. Tandis que le rose permet de plier des feuilles en diagonale. Le jeu propose plus de 50 puzzles variés, et surtout très jolis. Et si parfois vous n'arrivez pas à terminer l'une des énigmes du jeu, vous aurez toujours la possibilité d'utiliser les indices. Mais bien sûr, comme souvent dans cette situation, l'utilisation des indices, gâche totalement le jeu. A Fold Apart est un jeu original, qui met en scène une situation qui parle à tout le monde, la séparation temporaire, avec les doutes liés à cette situation. Tout le monde peut facilement se reconnaître dans le récit de cette relation à distance. Et c'est ce qui rend ce jeu tellement attirant. Même si parfois, certaines réactions sont un peu dans l'abus. Et les mauvaises interprétations des personnages, rendent un peu moins réaliste ce charmant petit récit. Mais hors l'histoire qui est tout simplement magnifique, et triste à la fois. A Fold Apart réussit à nous faire voyager dans un monde merveilleux, grâce à sa sublime direction artistique qui nous fait fondre. Que ce soit les phases de gameplay originales, qui demandent de faire du pliage de papier pour réussir une énigme. Ou les petites scènes de communication entre nos deux amoureux. A Fold Apart est un jeu plein d'amours. Difficile de ne pas succomber au charme de ce petit jeu indépendant. Et bien sûr, difficile de ne pas frissonner avec les somptueuses musiques du jeu. Elles sont d'une douceur. Qu'on se laisse facilement emporter par la magie du jeu. Une véritable petite pépite, nous a fait chavirer le cœur. Malheureusement, A Fold Apart n'est pas parfait. Il y a un petit souci de traduction, qui ne se fait pas en temps réel. Dévoilant ainsi ce qu'on devrait découvrir en avançant dans les puzzles. En gros, chaque puzzle propose une petite phrase qui se découvre petit à petit. Mais au lieu de ça, la traduction Française dévoile toute la phrase dès le début. Ce qui gâche un peu le jeu. De plus, la mise en place de la traduction est grossière. Elle prend bien trop de place, sur une simple petite feuille de papier. Ce n'est pas non plus le plus gros défaut du monde. Mais pour nous, on trouve que cette mise en avant gâche un peu la magie qui se dégage du jeu. Pour conclure, A Fold Apart est un jeu original qui parlera à tout le monde. Du moins, ceux qui ont déjà connu les hauts et les bas, dû à l'amour. Voir ce petit couple tenter de résister à cette relation longue distance nous fend littéralement le cœur. Et la magie qui se dégage de la direction artistique. Mais aussi de la bande-son. Nous fait fondre de bonheur. C'est vraiment une pépite qui mérite d’être découverte, par son histoire, son gameplay, et sa musique. Il a vraiment tout pour charmer plus d'un joueur. de notre côté, ce fut un véritable coup de cœur, malgré la courte durée de vie du titre. Test de la Rédaction: 8/10

Disponible le 28 avril sur Epic Games Store, Playstation 4, et Xbox One, SnowRunner est le dernier jeu vidéo de simulation hors piste, développé par Sabre Interactive et édité par Focus Home Interactive, qui va demander aux joueurs de contrôler divers véhicules, d'un point A à un point B, pour remplir divers contrats à travers les pays. Mais ce nouvel épisode, qui nous fait découvrir de nouveaux environnements encore plus extrêmes, arrivera t-il a être aussi immersif que Spintires et MudRunner ? Voici notre test. Trailer du jeu Livraison de l’extrême. SnowRunner est un jeu de simulation de livraison, dans des territoires les plus extrêmes pour un véhicule. Dans ce jeu, vous allez devoir contrôler divers véhicules, pour effectuer diverses tâches à travers tout le pays. Enfin, à travers 3 régions. Le Michigan, l'Alaska, et Taimyr. Pour ceux qui connaissent déjà MudRunner, on a affaire au même style de jeu. On est donc dans un monde ouvert, qui est partiellement fermé, à cause de divers soucis sur les routes. Et pour progresser dans l'histoire, il faudra accomplir divers contrats. Certains de ces contrats permettront de débloquer les routes, et de découvrir un peu plus la carte. Avant d’être lancé dans le monde impitoyable de SnowRunner, le jeu propose un petit tuto explicatif. Ce dernier vous apprendra à rouler sur les surfaces boueuses du jeu. À utiliser son treuil lorsque le véhicule est bloqué. À découvrir les zones cachées de la map. Ou encore à effectuer un contrat. Mais on y reviendra juste après. SnowRunner est un jeu qui ne vous aidera pas vraiment à progresser. Une fois le petit tuto de présentation terminé. Vous serez lâché dans la nature. Et ce sera à vous de trouver le meilleur moyen pour progresser dans le jeu. Car plus aucune n'aide vous sera fournie. Le seul moyen de s'en sentir. C'est, avec les véhicules de départ, trouver un moyen de faire quelques contrats. Il faut savoir que vous démarrez SnowRunner dans l’État du Michigan. Mais à la fin du tuto, vous serez envoyé en Alaska. Un lieu enneigé, qui offre de nouvelles opportunités. Mais pour réussir les premiers contrats de ce lieu, il faudra de l'argent. Et même si Taïmyr, le 3e lieu de SnowRunner, est aussi accessible après le tuto. Le départ de votre aventure se fera forcément dans le Michigan. Chacun des 3 lieux, propose une multitude de missions à compléter. Par exemple, au Michigan, vous aurez un total de 82 contrats. Ce n'est pas énorme comme ça. Mais il faut aussi compter l'Alaska, et Taïmyr, qui proposent aussi des contrats. Ce qui fait au total, plus de 280 contrats à effectuer dans tout le jeu. Pour une durée de vie moyenne de 50 heures. Une très bonne durée de vie, pour simplement faire quelques petits contrats à gauche, et à droite. Car derrière, vous aurez aussi quelques découvertes supplémentaires. Comme les véhicules, les points de vue, ou encore, les améliorations. Les tours de la découverte. Pour progresser plus facilement dans SnowRunner, il faudra avoir le maximum de visibilité sur la map. Et pour ça, il faudra atteindre les différentes tours de guet, disposées un peu partout sur la carte. Ces tours de guet permettent de mettre à jour votre carte. Elle affichera aussi au passage, les points d’intérêts, comme les usines, les stations-service, ou encore les taches. Mais pour atteindre ces tours, il faudra trouver le véhicule adéquat. Certaines tours sont tellement dans des zones inaccessibles, qu'il faudra forcément débloquer de nouveaux véhicules. Ou encore, améliorer un véhicule actuel, en changeant ses pneus par exemple. Les tours de guet sont très utiles pour l'exploration. Mais aussi pour la découverte d’amélioration sur la carte. Ou de nouveaux véhicules. Parfois, un véhicule manquant pour une réparation,peut-être dévoilé, juste en allant à la tour de guet proche des travaux à effectuer. Il est donc très important d'explorer un maximum les cartes de SnowRunner. Et de dévoiler tous leurs secrets. L'arbre sur la route. SnowRunner est un jeu qui est loin d’être assisté. Pour progresser dans le jeu, et surtout avancer. Il faudra monter son rang de conducteur. Pour cela, rien de tel qu'un peu d’expérience. Mais pour en gagner, il faudra effectuer divers contrats. Une fois dans le jeu, il est assez simple d'effectuer des contrats. Depuis la carte, vous avez accès à tous les contrats disponibles sur cette dernière. Mais ils ne seront pas tous accessibles. Car, soi il vous faudra un certain rang pour pouvoir accepter le contrat. Soi il faudra certains véhicules, que vous débloquerez uniquement avec un certain rang. Il faudra donc commencer par les premiers petits contrats que propose la région. Certes, parfois vous ne gagnerez pas grand-chose. Car pour pouvoir effectuer le contrat, vous aurez besoin d’améliorer votre véhicule. Mais c'est tout le but de SnowRunner. Vous êtes totalement libre de gérer comme il se doit votre argent, et votre manière de travailler. Ce qui est intéressant pour ceux qui n'aiment pas avoir de compte à rendre. Mais pour les autres, c'est tout de suite moins amusant. Pour tout vous dire, on a eu du mal à démarrer. On a effectué notre premier contrat, grâce à un camion équipé d'une remorque. Une livraison plus ou moins simple, car la route n’était pas vraiment adaptée pour un véhicule lourd. Après ça, on a cherché longtemps, avant de trouver le contrat qui permettrait de monter notre rang. Et muni de 3 véhicules, on a accepté plusieurs contrats. Mais on n'arrivait pas à les terminer. Soi le véhicule ne pouvait pas traverser les zones boueuses, même avec l’amélioration. Soi, on n'était pas équipé pour effectuer les contrats. On a donc fait un petit tour sur l’encyclopédie du jeu, qui regroupe toutes les astuces. Et on a compris que pour bien démarrer, il fallait avant tout découvrir un peu plus la carte. Grâce à cette petite exploration, à bord de notre Scout, on a pu découvrir des remorques, qui s'attachaient à notre véhicule actuel. Ce qui nous a permis, avec un simple Scout, et une remorque adaptée, de faire nos premiers contrats, sans trop souffrir. Le garage parfait. Pour la réussite de tous les contrats qui nous attendent dans les 3 régions de SnowRunner, il faudra les véhicules adéquats. Et une fois de plus, de ce côté, on est servi. Le jeu propose de nombreux véhicules, qui vous permettront d'effectuer des dépannages, des livraisons, ou simplement de l'exploration. Mais malheureusement, tous ces véhicules coûtent assez cher. Pour vous donner une idée, le moins cher des véhicules, c'est le Scout. Et il coûte déjà 11300 crédits. Une somme colossale. Surtout quand on sait qu'on ne gagne pas tant que ça lors des contrats. Et pour acheter un camion-grue, il faudra débourser 50 000 crédits. Et aucun prêt ne sera là pour vous aider. Alors pour s'en sortir progressivement, il faudra effectuer quelques améliorations sur vos véhicules de départ. Pour cela, il faudra faire un petit tour dans votre garage, pour effectuer quelques modifications. Chaque véhicule proposé s'est propre modification. Mais globalement, on y retrouve souvent les bases de la modification, comme les pneus, qui permettront à certains véhicules de rouler plus facilement dans la boue. La modification du bloc différentiel. Très utile pour se sortir des situations les plus délicates. Ou encore le treuil, pour qu'il est un plus grand rayon d'action. Mais ce n'est pas vraiment ça qui va vous servir à progresser dans SnowRunner. Il faudra passer par des modifications de châssis. Permettant ainsi, a votre simple camion, d’être équipé d'une grue. Ou encore d'un attelage pour remorque de style citerne. Toutes ces petites modifications de premier recours, seront les plus importantes pour progresser sans se presser, dans le jeu. Bien sûr, il y aura aussi quelques modifications visuelles du véhicule, comme la peinture, ou autres éléments de carrosserie, qui rendront votre véhicule plus résistant à certains chocs. Dans la boue ! SnowRunner est un jeu plutôt joli sur PC. Les décors sont très bien réalisés. L'effet boue sur la route, et sur les véhicules, est très bien représenté. Et les régions froides de l'Alaska, et de Taïmyr nous offrent des panoramas vraiment impressionnants. On s'immerge vraiment facilement dans ce monde de l’extrême. De plus, on a le droit à une météo dynamique, et des cycles jour-nuit vraiment intéressant. Même les véhicules proposent une très bonne modélisation. Mais tout ce beau monde est vide. On a beau parcourir des kilomètres, et des kilomètres de route, on ne rencontre pas un chat. Et ça fait un peu peur parfois. Ce n'est pas non plus ce qu'il y a de plus important. Car on se dit que les riverains nous généraient plus qu'autre chose. Mais un peu de vie n'aurait pas fait de mal à SnowRunner. Garde les mains sur le volant. Avant d'en terminer avec notre test, on va revenir sur un petit défaut du jeu, la conduite. La prise en main de SnowRunner est une partie très délicate. Car dans un sens, les véhicules que l'on contrôle, ne sont pas de simple voitures ou autres. Il y a un certain poids, qui va jouer sur la physique de notre véhicule. Un scout à vide, n'aura pas la même physique, qu'un camion-citerne. C'est tout à fait normal. Mais que ce soit à la manette, ou au volant, on a l'impression qu'il y a un temps de réaction, entre le moment où l'on tourne, et le moment où ça tourne vraiment. Et cette impression, on la retrouve sur tous les véhicules. On a beau faire quelques petits réglages. Il y a toujours ce problème qui persiste. C'est assez gênant, surtout que la conduite dans SnowRunner, est basée sur un système proche de la simulation. Le jeu propose une conduite réaliste, avec des éléments, comme les vitesses basses, l'activation du AWD, qui vont rendre la conduite très authentique. Mais avec les petits problèmes rencontrés en conduisant, le réalisme se perd un peu. L'autre problème rencontré au volant, c'est le grand n'importe quoi du mappage d'origine. La pédale de frein sert à accélérer. L'embrayage à freiner. Et le frein à embrayer. Et on se dit que ce n'est qu'un petit problème. Alors on fait un petit tour dans le menu, pour modifier les commandes. Mais cette opération fait complètement buguer le volant. Et le seul moyen pour qu'il fonctionne de nouveau, c'est de remettre les paramètres par défaut. On finit donc par prendre l'option manette. Ce qui gâche un peu l’expérience de jeu. Surtout quand on a l'habitude de jouer au volant. C'est livré. Pour conclure, SnowRunner est un jeu complet, qui nous ennuie pas une seule seconde. Les 3 régions nous proposent de nombreux contrats, véhicules, et autres petites surprises, qui permettent de passer des moments agréables dans la boue, ou sur la glace. Certes, le côté libre va peut-être vous bloquer au début du jeu. Car vous ne serez pas quoi faire dans un monde aussi vaste. Mais une fois lancée, vous prendrez un pied d'enfer, à conduire les nombreux véhicules que propose SnowRunner. Tout en réalisant des contrats, qui vous demanderont beaucoup de patience. On attend tout de même une petite mise à jour, pour pouvoir profiter du jeu au volant, sans rencontrer de bug. Car une si bonne simulation, s’apprécie encore mieux avec un bon volant. Test de la Rédaction: 9/10

Après une sortie sur steam le 17 septembre 2019. Le jeu d'horreur, Daymare 1998, développé par Invader Studios, et édité par Destructive Creations, revient semer la terreur sur consoles, dès le 28 avril. Et grâce à Just For Games, le jeu s'offre aussi une sortie physique sur consoles. Après un Daymarage un peu mitigé sur PC, le jeu a subi quelques modifications, pour que cet hommage aux classiques survival/horror, soit le plus bel hommage possible. Mais est-ce suffisant pour mériter le titre d'hommage, au grand Resident Evil 2, sorti en 1998 ? Voici notre test. A La Découverte de Daymare 1998 ( Version PC ) Loin de Raccoon City, L'histoire de Daymare: 1998 nous plonge dans 3 scénarios complètement différents. Mais qui garde le côté invasion de Zombies dans la ville. Et arme chimique. Le jeu propose d'incarner tour par tour, un soldat d’élite, un pilote d’hélicoptère. Et un garde forestier. Chacun de ces personnages proposera sa vision de l'horreur face à cette attaque biologique, qui envahit les rues de la ville. Daymare: 1998 est un jeu d’horreur à la troisième personne, qui peut se comparer facilement aux surival/horror, comme Resident Evil. En même temps, on parle d'un hommage. Donc, les clins d’oeil y sont nombreux. Que vous incarniez Sam, Liev, ou encore Raven, le gameplay est toujours le même. Vous allez devoir survivre de cette nuit d'horreur. Tout en résolvant diverses énigmes. Chaque personnage possède son petit appareil, qui sert aussi d'inventaire. Grâce à cet appareil, il est possible de voir sa santé. De lire quelques documents. Et d'utiliser les objets récoltés lors de votre aventure. Certains objets peuvent être fusionnés, pour créer de nouveaux objets, qui serviront à se débloquer lors des énigmes. On voit très vite le clin d’œil à Resident Evil 2. Que ce soit le côté survie, avec les munitions qui ne suivent pas toujours. Ou la découverte des notes. On ressent très vite la présence du mythique Survival/Horror de Capcom, sorti en 1998. Le jeu est loin d’être aussi simple qu'un Resident Evil 2 ou 3 Remake. Car Daymare: 1998 a un côté très rétro dans sa conception. Tout d'abord, la visée est très lourde. Et il est souvent difficile de procéder à une attaque précise. Les personnages ont aussi une démarche assez lourde, ce qui rend encore plus difficile le jeu. Le jeu va donc trouver preneur chez les fans de Survival/Horror, qui plus est, sont fans de Resident Evil. Le jeu n'est pas le plus beau jeu du monde. Déjà, la version PC ne proposait pas des graphismes à couper le souffle. Les décors étaient assez grossiers. Tout comme les zombies qui arpentaient les rues, ou labos du jeu. Mais il faut savoir que Daymare: 1988 est un jeu indépendant, qui s'inspire certes, énormément d'un jeu connu. Mais qui offre une expérience qu'on avait plus vue depuis de nombreuses années. À première vue, il a des visuels magnifiques incroyables pour un jeu indépendant de cette envergure, avec des laboratoires labyrinthiques, des égouts sombres et dégoulinants, des banlieues désertes, ou encore des hôpitaux angoissants, parfaitement réalisés en Unreal Engine 4. On arrive toujours à être surpris par le jeu. Grâce à son ambiance horrifique parfaitement bien retranscrit. Et son côté sombre angoissant, qui nous aide pas vraiment à se sentir en sécurité dans Daymare: 1998. De plus, la bande-son du jeu arrive vraiment à nous terrifier. De ce côté, il est difficile de se dire que le jeu est indépendant. Il y a 1 an, on n'avait pas vraiment le même avis sur Daymare: 1998. Le jeu n’était pas du tout sérieux. Le gameplay ne donnait pas envie de partir à l'aventure. Et les nombreuses fautes d'autographes étaient tout simplement une blague. On se rappelle du Vous êtes mortez! qui nous faisait plus rire, que peur. Mais la version console part sans défaut. Et donc propose un portage digne de ce nom. Malgré des graphismes pas toujours jolis à regarder. Mais les fans du genre trouveront facilement leur marque, grâce au gameplay très rétro. Pour conclure, Daymare 1998 s'offre un portage console réussi, qui évite les faux pas que la version PC a subi à ses débuts. Un vibrant hommage à ResidentEvil2, sorti en 1998, qui trouvera preneur auprès des fans du genre. Surtout après deux Remake des jeux de Capcom, qui ont transformé le côté Survival/Horror, en jeu assisté, accessible pour tous. Dans tous les cas, si vous êtes du genre à rester bloqué dans les années 90. Et que vous aimez les classiques du genre. Daymare: 1998 vous comblera de bonheur. Mais il faudra sûrement faire l'impasse sur son gameplay assez lourd. Et ses graphismes pas toujours top. Mais bon, on ne peut pas vraiment juger un si gros projet, développé avec le cœur, par un tout petit studio indépendant. Test de la Rédaction: 7/10

Depuis sa sortie sur steam le 20 août 2019, Remnant FromThe Ashes n'avait pas proposé de contenu supplémentaire pour son jeu impitoyable, qui avait fait souffrir plus d'un joueur. Seule une version console avait vu le jour, histoire de faire connaître à tout le monde, son univers. Mais le 28 avril, le monde post-apocalyptique de Gunfire Games va ouvrir sa première brèche vers Corsus, un tout nouveau monde, avec quelques petits ajouts supplémentaires, comme le mode survie, pour son tout premier DLC, Swamps of Corsus. Mais ce DLC offre-t-il une nouvelle expérience aux joueurs. Voici notre test. Trailer du DLC Disponible uniquement sur PC, dans un premier temps, Swamps of Corsus est le premier DLC de Remnant From The Ashes. Ce DLC propose deux nouveaux défis. Tout d'abord, le monde de Corsus. Et le mode survie. Avant de se lancer sur le monde de Corsus, que propose ce premier DLC. On va revenir sur le mode survie. Ce mode, de style dungeon Crawlers, nous met dans la peau d'un héros, qui ne sera pas votre personnage déjà crée. Le but sera de survivre le plus longtemps possible dans des mondes créés aléatoirement. On démarre au labyrinthe. C'est un lieu qui est composé de 5 stèles, proposant des articles à vendre. Vous êtes en possession de seulement 1000 scraps. Et avec cet argent, il faudra choisir, entre armes, équipements, consommable. Ou faire un mélange de tout ça, dans la limite de votre argent disponible. Une fois prêt, vous pouvez lancer le mode survie, via le cristal. Le cristal vous envoi dans un lieu complètement aléatoire. Mais bien connu de l'univers de Remnant FromThe Ashes. Sur place, votre but sera de survivre par vagues de 6 minutes. Chaque 6 minutes écoulées, les ennemis deviennent plus puissants. Il est donc nécessaire de tuer un maximum d'ennemis sur les 6 premières minutes du jeu. Car cela permet de monter plus facilement son niveau. Car vous démarrez la survie au niveau 1. Mais aussi de trouver des livres de Traits, des équipements, ou encore des consommables. Si vous réussissez à traverser toute une zone. c'est-à-dire, venir à bout du boss de la zone. Vous retournerez dans la zone de départ, avec les scrabs accumulés. Et tous les équipements, consommables, et traits récupérés. Bien sûr, si la mort vous emporte. Vous devrez recommencer tout à zéro. Ce mode survie est un véritable défouloir. On prend un plaisir monstre à tuer tous les ennemis qui nous barrent la route, tout en essayant de survivre le plus longtemps possible. De plus, le côté aléatoire des niveaux, permet de ne jamais refaire la même session. On aurait eu uniquement cet ajout dans ce DLC,on n'aurait pas vraiment été déçu. Car c'est surement la meilleure nouveauté que peut proposer Remnant From the Ashes. Mais ce DLC est tout de même accompagné d'un nouveau monde Corsus. Ce lieu, qui ressemble beaucoup à un marais, propose un contenu similaire au jeu de base. Mais on y ajoute des donjons supplémentaires. Il y en a 4 au total, qui mettront vos nerfs à l’épreuve. Pourquoi ? parce que les simples ennemis, qui composent le Corsus, sont de véritables adversaires de taille. Vous obligeant à être encore plus prudent sur vos munitions. Etajouer de l'esquive un peu trop souvent. De notre côté, c'est les alcôves des murmures qui nous ont donné du fil à retordre. On s'est fait surprendre plus d'une fois par des ennemis un peu trop bien cachés. Qu'ils soient dans les airs ou non. Et que dire du boss qui nous attend à la fin de ce lieu. Y arriver seul est un véritable défi. Même si votre personnage est déjà bien équipé. Pour ceux qui le souhaiteraient, il est possible d’accéder au Corsus avec un tout nouveau personnage. Ce qui permet de se lancer un défi encore plus considérable. Pour conclure, ce premier DLC de Remnant: From the Ashes "Swamps of Corsus" apporte un second souffle au jeu. Même si ce dernier ne s'est jamais essoufflé. Corsus nous propose un nouvel univers intéressant, qui nous fait voyager dans un monde à l'image de Remnant From the Ashes. Les ennemis et les boss y sont redoutables. Et on peut enfin ressortir notre héros, après quelques mois de repos. Mais ce qui rend ce DLC vraiment exceptionnel, c'est son mode survie. Il est tout simplement incroyable. On y passe facilement de nombreuses heures, sans voir l'horloge tourner. Et même si on meurt bêtement, on a envie d'y retourner. Pour faire simple,Corsus n'a même pas besoin d’être ajouté, pour rendre ce DLC indispensable. Si vous avez aimé Remnant: From the Ashes. Vous aimerez encore plus ce tout premier DLC, et son mode survie. Test de la Rédaction: 10/10

Après vous avoir proposé notre preview sur les 3 premiers chapitres du jeu. Il est temps pour nous de vous en dire un peu plus sur le retour de Sakura Wars. Disponible le 28 avril prochain sur Playstation 4. Faut-il vraiment se laisser charmer par les filles de la Bridage des Fleurs ? Voici notre test en 6 actes. Trailer du jeu L'art théâtral ! L'histoire de Sakura Wars se déroule pendant l’ère Taishô. Une période connue au Japon, pour son côté assez militariste et agressif. Mais dans le jeu de SEGA, on est très loin de ce thème. Même si le côté guerre est le sujet principal de l'histoire. Cette guerre ne se déroule pas entre les divers pays. Mais plus contre des démons qui ont réussi à envahir la terre. Pour se défendre contre cette menace, chaque pays possède sa brigade de héros, contrôlant de gros Méchas bien armé, pouvant faire face à toutes les menaces. Mais aussi, ayant un penchant pour le théâtre.Un art subtil, qui a pour but d'apaiser le monde. On démarre notre aventure avec Kamiyama, ancien marine, qui après un terrible accident sur son navire, va se retrouver à un poste, au cœur du théâtre impérial de Tokyo. À sa grande surprise, il va devenir le capitaine de la Brigade des Fleurs. La garde impériale Japonaise, qui a son grand désarroi, et loin d’être la meilleure troupe du monde. Son rôle en tant que Capitaine, sera de motiver les troupes, pour tenter de remporter les Olympiades, et éviter la fermeture de sa brigade. Malheureusement, tout ne va pas se dérouler comme prévu. Et les Olympiades seront le théâtre, sans mauvais de mot, d'un réveil démoniaque, que le monde pensait ne pas revoir d'aussi tôt. Et bien sûr, qui de mieux placer que la Brigade des Fleurs, pour sauver le monde. Sakura Wars se déroule en 8 chapitres, qui ont bizarrement la même construction, sauf les deux derniers chapitres, qui seront orientés combats. Pour les 6 autres, on a le droit à une grosse partie de Visual Noval. Un petit Raid dans Tokyo. Et un combat final, dans une zone, avec un boss final. Une structure un peu spéciale. Mais qui permet de savoir, si oui ou non, on est bientôt à la fin du chapitre. Pour les chapitres 7 et 8, on part dans un affrontement final contre les forces démoniaques. Moins de blabla, plus de combats. Mais ça fait un bien fou. Pour finir Sakura Wars, il faudra résister une trentaine d'heures. Mais attention, ce n'est qu'une partie de Sakura Wars que vous découvrirez. Le jeu propose 6 fins au total. Et malheureusement, il n'y a aucun moyen de charger une partie, pour modifier quelques éléments, et faire une seconde fin, sans recommencer tout le jeu. Quoique, après avoir lancé un NG+, vous garderez dans votre Teletronic, tout l'historique de vos nombreuses quêtes, principales et secondaires. Et en relisant juste quelques morceaux, vous comprendrez qu'un certain moment de l'histoire, un de vos choix aura un impact sur la fin que vous aurez. Mais on n'en dit pas plus. Car même si Sakura Wars, c'est plus de 25-30 heures de jeu, pour une première fois, vous pouvez toujours faire le NG+ en mode rapide, en passant toutes les vidéos. Seuls les choix et les combats seront obligatoires. Mais en gérant bien, il sera possible de finir une seconde fois le jeu, en quelques heures. Avec une fin différente. L'armée des Méchas. On en avait un peu parlé lors de notre preview. Mais on ne s’était pas vraiment attardé dessus. La faute à un manque cruel de combat. Mais vers la fin, on a une pseudo utilité des Mugen de Sakura Wars. Les Méchas du jeu servent pour deux raisons. La première, défendre Tokyo des petites invasions de démons. On appelle ça des Raids. Et la deuxième, c'est pour les combats un peu plus intense, qui se déroulent à la fin de chaque chapitre. Ils durent plus longtemps, et permettent d'utiliser au maximum les Mugens, contrairement aux Raids, qui s’expédient très rapidement. Faute d'une difficulté extrêmement facile. Selon l'histoire, on se retrouve en combat avec une des filles de la brigade, voire deux filles, lors des Olympiades. Chaque Mugen possède son style de combat, propre à la personnalité que le contrôle. Sakura et Kamiyama par exemple, ont des Mugens utilisant des sabres. Et Claris, un Mugen aux pouvoirs de Bibliomancie. Mais ça ne s’arrête pas là. les Mugens ont une attaque normale, et une attaque puissante. Et il est possible d’enchaîner les deux pour effectuer de nouvelles attaques. Tuer un démon permet de récupérer de l'ESP, l'énergie spirituelle. Une fois la jauge remplie, le Mécha peut lancer une attaque spéciale puissante. Chaque personnage à sa propre attaque spéciale. Les Méchas ne possèdent aucune évolution. Du début, jusqu'à la fin, vous allez avoir la même puissance d'attaque. Rien ne changera. Pour être plus fort en combat, il faudra réussir à monter le moral à 10. Ce qui augmentera l'attaque et la défense du Mugen. Et pour augmenter le moral, rien de plus simple, il suffira d'attaquer, et éviter de se faire toucher. Mais pour être encore plus puissant, il sera possible, de temps en temps, d'utiliser une attaque liée, entre Kamiyama et une des filles. Une fois activée, les deux Mugens en question, augmenteront pendant un temps leur puissance. Malheureusement, lancer une attaque nous donne le droit à une petite cinématique, certes mignonne, avec les deux personnages. Mais impossible à passer. À la fin de chaque combat, vous aurez le droit à votre rapport de combat, et votre rang, selon certains critères, comme le nombre d'ennemis tués. Ou encore la durée du combat. D'ailleurs, grâce à ce petit rapport, on a pu faire un calcul très simple, pour savoir combien de temps de combat, il y avait dans Sakura Wars. Et sur 25-30 heures de jeu, on ne compte que 2 heures maximum de combat. C'est très court. Heureusement, vous aurez la possibilité, au cours de l'histoire, de débloquer un simulateur de combat, qui vous permettra de revivre tous les combats déjà faits, avec la fille de votre choix. Histoire d'ajouter un peu de Mécha, dans ce Visual Novel. Lors de la preview, on avait souligné un problème de verrouillage de cible. Une mise à jour a été effectué depuis. Il est donc possible de verrouiller les cibles. Et ça change tout. Kamiyama et ses drôles de dames. Sakura Wars étant principalement un Visual Novel, avec un peu de combat, le plus gros du jeu va donc se dérouler dans les dialogues, les scènes, les actions, qui se dérouleront dans le Théâtre Impérial, Ginza, et les autres lieux du jeu. Notre chef, tombeur de ses dames, Kamiyama, aura la lourde tâche de garder une cohésion de groupe au sein de la troupe. Mais aussi de contrôler ses pulsions de pervers. Pour cela, il devra, tout en long de l'aventure, interagir avec les filles, mais pas que, grâce aux LIPS. Des narrations à choix chronométrés, qui auront un impact sur le moral des. Le but de ces dialogues à choix multiples, et de créer une certaine affinité avec vos collègues. Et plus une personne vous fera confiance, plus vous aurez la chance de débloquer des scènes, parfois très louches, avec un personnage. Ces scènes de confiance se déroulent comme des tête à tête. Vous vous retrouvez seul avec une des filles de la Brigade. Ce qui vous permettra de la draguer. Ou de rester soft. Après tout, vous êtes leur capitaine. Mais au fond, les choix auront surtout un impact sur votre fin finale. Car à la fin de chaque interlude, vous aurez accès au statut du groupe, en mode Chibi. Tous les personnages que vous rencontrerez dans le jeu, et qui auront confiance en vous, apparaîtront dans cette petite scène de théâtre. Mais le plus important, c'est le statut des filles. Plus elles ont confiance en vous, plus elles se rapprocheront de vous sur la scène Chibi du statut de groupe. Ça paraît anodin comme ça. Mais le statut aura un énorme impact sur le dernier choix du jeu. On n'en dira pas plus. Le jeu propose aussi des LIPS analogique. Pendant un dialogue, ou une scène, il y aura un choix d'intensité à faire. Par exemple, crier plus ou moins fort pour motiver les troupes. Ou se baisser ou non, pour regarder une fille se déshabiller. Oui dit comme ça, c'est un peu pervers. Mais Kamiyama, selon les choix que vous effectuerez, sera souvent pris pour un pervers. C'est une habitude qu'il faudra prendre. Ces LIPS analogique, comme les LIPS à choix, auront un impact très important. Et pour avoir essayé les différents choix grâce au NG+, être pervers n'a pas que des mauvais côtés. La guerre de quoi quoi ? Dès le début de l'aventure, vous obtiendrez le Teletronic. Un espèce de téléphone, qui vous permettra de recevoir des messages de vos collègues. Répondre aux demandes de Raids Méchas. Suivre le journal des quêtes. Regarder la carte des quartiers de Ginza, et de l’intérieur du théâtre. Suivre sa collection de portraits achetés à la boutique, ou trouvés pendant l'aventure. Quand vous lancez votre NG+, toutes les informations que vous avez pu récupérer lors de la partie précédente, quêtes, ou encore portraits, seront toujours accessible depuis votre Teletronic. Cela permet surtout de voir le nombre impressionnant de choix que propose Sakura Wars. Et le nombre de loupé que vous aurez pu effectuer lors de votre première partie. Le Teletronic sert aussi de divertissement. Car après un premier chapitre très long. On découvre le jeu de carte très loufoque, le Koi-Koi. On n'a toujours pas compris le système du jeu. Mais une chose est sûre. C'est qu’après 3 chapitres à vous bassiner à faire des parties contre vos collègues, vous ne recevrez plus de notification pour jouer. Mais les adversaires se débloqueront quand même. Il faudra donc faire un tour de temps en temps sur ce jeu de carte, aux règles, certes, très bien expliquées. Mais difficile à assimiler. Une fois que vous avez terminé Sakura Wars, vous n’êtes pas obligé de recommencer une nouvelle partie pour continuer vos affrontements de Koi-Koi. Il suffit juste, depuis le menu principal du jeu, de sélectionner Guerre de Koi-Koi. Et battre les derniers adversaires que vous n'avez pas encore vaincus. Un anime, et un jeu ! Même si Sakura Wars manque cruellement d'actions, on ne peut pas nier qu'il propose une histoire vraiment intéressante. Mais là où il arrive à nous tenir en haleine, c'est sur son côté anime. Les cinématiques principales qui composent l'histoire de Sakura Wars, sont un véritable petit anime, qu'on regarde avec plaisir. De plus, on a le droit à un doublage juste exceptionnel. Surtout quand Claris prononce des petits mots Français. On fond littéralement. Comme dit lors de notre preview. Il y a ce côté scène fixe, avec cette simple illustration, et les dialogues qui défilent, qui gâche un peu l'intensité qui se dégage du Visual Novel, tout au long de l'aventure. Mais tout est excusé grâce à la sublime bande-son du jeu. Que ce soitles thèmes musicaux de chacune des filles. Les musiques de combat. Ou encore certaines scènes, qui offrent des musiques vraiment sublimes. Mention spéciale pour la scène d'introduction. Et surtout, la scène finale. Fin de l'acte. Pour conclure, Sakura Wars n'est pas un jeu pour ceux qui recherchent de l'action. Ça manque de combat. L'histoire se déroule très lentement. Et parfois, on s'ennuie, tellement ça parle. Mais ceux qui aiment les Visual Novel, l'univers Sakura Wars, et un peu les Méchas. Il y a une chance que le jeu attire leur attention. Mais il faut savoir à quoi s'en tenir. C'est-à-dire, plus de 25 heures de blabla et de choix, pour quelques heures de combat. De notre côté, on a été intrigué par l'histoire. Et on n'a pas vraiment été déçu par ce côté-là. On a le droit à quelques rebondissements bien sympathiques. Et ça nous donne envie de connaître la fin. Même si cette dernière est complètement ratée. Dire qu'on a perdu notre temps sur le jeu, serait mentir. Car on a aimé le Visual Novel de ce Sakura Wars. Mais il manque quelque chose dans le jeu, pour le rendre plus accrocheur. Et surtout, moins ennuyant. Test de la Rédaction: 7/10

Après quelques mois d'Early Access sur PC, Conan Exiles sort enfin dans sa version définitive . Le jeu en monde ouvert de Funcom a beaucoup à nous montrer, mais avons-nous tout découvert en plus 50 heures de jeu ? pas sûr, mais voici notre test. On va d'ailleurs essayer de ne pas le comparer à ARK ou bien Rust. Live de découverte Conan Exiles Conan le Barbares vs Conan Exiles Conan exiles est un jeu qui reprend le célèbre film des années 80, Conan, qui était joué par Arnold Schwarzenegger au passage. Mais Conan Exiles est très différent du film, même si on voit Conan au tout début du jeu, le reste est une aventure tout autre où vous devrez vivre en tant qu'exilé dans une terre très hostile remplie de monstre en tous genres mais aussi d'autres exilés qui ne veulent pas tous du bien. Avant d'essayer de survivre dans les terres exilées, il va falloir créer son personnage, et l'originalité de Conan Exiles, c'est que les options de créations sont très nombreuses et sans tabou, vous pourrez donc en plus de changer les yeux, les cheveux, et autres attributs basiques, changer la taille des parties intimes des personnages, ce qui d'ailleurs avait choqué lors de l'Early Acces. Man vs Wild vs Engrams Une fois votre personnage fraîchement crée, vous allez être seul face à la nature, et il va falloir survivre, mais aussi construire votre base et asservir d'autres exilés. Le jeu ne propose aucun tutoriel, on a juste quelques quêtes à réaliser appelé périples, qui vous pose les bases de votre aventure, se battre, construire une maison, ramasser du bois, manger ... ne vous inquiétez pas, votre périple sera très long. Malheureusement quand on débarque, et qu'on n'a jamais joué à un jeu du même style on se perd très vite face à énormément d'engramme et on est vite désemparé. Le menu est séparé en plusieurs onglets. Le premier "Inventaire" correspond à votre personnage son inventaire et vos recettes débloqué. Depuis cet onglet, vous allez pouvoir gérer votre inventaire, et aussi crafter quelques vêtements ou autres objets importants à la survie. le second "Attributs'" vous permet de monter vos attributs, force, agilité, vitalité, précision, cran, encombrement et survie. Les attributs se montent grâce aux points gagnés lorsque vous montez le niveau de votre personnage. Chaque attribut monté peut vous rapporter un effet supplémentaire, respirer plus longtemps sous l'eau, étourdir plus facilement vos ennemis ... le jeu propose vraiment une personnalisation personnelle, chaque exilé a donc ses propres attributs. Le troisième onglet "Aptitudes'" réunit toutes les recettes possibles du jeu, et il y en a énormément, entre la construction, proposant des multitudes de possibilités pour créer votre habitation, les décorations, qui ne sont pas très utiles mais qui donnent vie à votre habitation, la religion, la survie qui propose les indispensables pour survivre dans ce monde hostile, comme le feu de camp, les différents ateliers ... et les indispensables armes et armures, qui seront très utiles pour partir en exploration surtout si vous tombez contre une araignée géante, c'est mieux de se battre avec un bon équipement que tout nu. Une chose est sur, vous ne pourrez pas tout prendre seul, il va falloir être en équipe pour se partager les engrams et les tâches quotidiennes. Les derniers onglets, un peu moins utiles, comportent vos stats, la map, votre clan et la progression de votre périple qui comporte 10 chapitres. Solo tu mourras, en équipe tu survivras. Il faut savoir une chose, Conan Exiles n'est pas un jeu jouable vraiment solo, il va falloir trouver deux trois compagnons de route pour survivre, car seul vous n'allez pas pouvoir prendre toutes les recettes nécessaires à votre survie, surtout vous ne pourrez pas prendre les armes et les armures, et en plus prendre les essentiels de survie, vous n'aurez jamais assez de points, ou alors vous allez progresser très lentement. Et vous aurez abandonné avant même d'avoir exploré de l'autre côté de la rivière car un crocodile vous aura dévoré plus de 50 fois. Dans notre cas, nous avions débuté l'aventure à deux, on s'est partagé les taches, une personne s'occuper de la maison, décoration, pendant que l'autre préparait les équipements pour l'exploration et les futures batailles. En cours de route nous avons recruté un nouvel exilé, et on a pu vraiment commencer l'exploration des terres. Mais même à trois faces à certains monstres où groupes de barbares ou cannibales on ne faisait pas le poids. Conan Exiles propose aussi un système d'asservissement qui vous sera très utile pour vous défendre face aux ennemis, mais pas que, certains esclaves, comme les danseurs, vous empêcheront de subir la corruption de certains lieux, ou bien encore les forgerons, les cuisiniers ou les fondeurs qui auront une place importante dans vos ateliers. Ce système est vraiment bien réussi et vous pourrez même équiper vos asservis avec le même équipement que vous, un petit plus pour les combattants, qui n’hésiteront pas à vous défendre à la moindre attaque, ou a défendre votre campement Même si le jeu reste brutal dans l'ensemble, l'IA des animaux est impressionnant. Ces derniers ne font pas de distinctions entre les humains IA et vous, et s'acharneront tout autant sur vous que sur les barbares établissant des camps un peu partout dans le monde. Parfois, il suffira juste d'attendre la mort de vos opposants pour récupérer leurs sacs sans le moindre effort. Les combats dans leurs ensembles sont très difficiles à maîtriser et Gore, on a l'impression que des barbares se battent justes pour le plaisir de tuer, pour réussir à survivre, il va falloir parer et esquiver le plus possible, pour ne pas finir la tète tranché ou autres démembrements. Mais quand c'est vous l'homme fort du combat, vos ennemis finiront dans une piscine sanglante selon l'arme que vous utilisez. Des pixels nous attaquent ! non, non c'est du sable. Il faut savoir que dans Conan un autre ennemi plus vicieux que tous les autres que vous rencontrerez, peut vous tuer à tout moment, il s'agit de la tempête de sable, cette dernière apparaît souvent quand on le désire le moins, c'est-à-dire en quête d'exploration loin de notre chez nous, ce qui est souvent fatal, sauf si vous maîtrisez la récolte et le craftage, cela vous sauvera la vie. La seule défense contre la tempête est de se mettre à l'abri sinon adieu. Graphiquement, Conan Exiles est beau mais reste basique. Mais comme souvent des mondes ouverts où les possibilités sont sans limite, les graphismes passent en second plan, et tant mieux, car même si les serveurs officiels sont d'uniquement 40 joueurs, le nombre de construction est énorme, et plus le jeu est beau plus cela demande de ressources que ce soit sur PC ou consoles, et beauté plus quantité, vous avez un jeu qui lag, et c'est pour ça que les graphismes ne sont pas non plus exceptionnels, pour éviter un éventuel lag des serveurs comme on a pu avoir sur ARK à une période, et qu'on a toujours sur Xbox One. Quelques défauts, mais du potentiel en devenir ! Lors de notre exploration, nous avons pu découvrir énormément de chose, que ce soit des notes, des chamans qui vous apprennent des nouvelles religions, des World Boss qui vous One Shot, ou même des lieux insolites, mais on a le sentiment de n'avoir rien découvert d'extraordinaire. Est-ce le fait que nous soyons en PVE, et que seul l'IA est notre ennemi, ou est-ce parce que Conan Exiles est plutôt vide ? C'est une très bonne question, mais comme tout jeu du même genre, il faut énormément d'heures pour découvrir le potentiel du jeu, et même après 50 heures de jeu, on a l'impression que notre avis est loin d’être à l'image de ce que le jeu peut offrir. Nous n'avons pas eu la chance de découvrir la purge, petite explication d'ailleurs, vos actes ont des conséquences et montent votre jauge de purge, une fois celle-ci remplit, une purge a lieu sur le serveur de 18h à 21 h, et vous êtes censé vous faire attaquer, ce qui a pour conséquence de détruire votre base, mais malheureusement on n'a jamais eu la chance de la découvrir. Les différentes grottes que nous avons explorées sont vides, elles ont quelques ressources et énormément d'ennemis mais rien d'extraordinaire, dommage. Et pour finir certaines zones sont dépourvu d'ennemis, on peut donc se balader sans vraiment craindre la mort. On reviendra aussi sur un des plus gros points faibles des premières semaines, les serveurs. Sur les officiels, seules 40 places étaient disponibles, il était impossible de se connecter le soir sur le jeu, un vrai casse tète pour jouer surtout quand on était 3 à attendre, et qu'une place se libérer, les deux autres devaient attendre encore et encore. Parfois ce fut des heures d'attente. Heureusement, les gens on commençait à déserter, il est maintenant plus facile d’accéder à son serveur. Pour conclure, Conan Exiles est un très bon jeu de survie en monde ouvert, qui propose énormément de choses à faire côté craftage et asservissement. Mais le monde reste vide d'ennemis, et on se retrouve souvent face à des immenses constructions d'autres joueurs, malheureusement si cela fait comme ARK, plus il y a de constructions, moins d'ennemis apparaissent, les serveurs vont vite se retrouver sans ennemis surtout en PVE. La capacité de 40 slots sur les serveurs officiels est un énorme point faible surtout aux heures de fortes affluences où nous devons attendre parfois des heures pour avoir une place, qu'on ne veut plus quitter après cela, du coup on se couche très tard. Le jeu manque aussi d'une monture pour voyager, car parfois certaines ressources sont bien trop loin et on n'estpas à l'abri de mourir d'une tempête de sable ou d'un boss. On attend maintenant de voir comment Funcom va faire évoluer son jeu, pour éviter de tomber dans la routine, affaire à suivre. Test de la Rédaction: 8.5/10

Disponible le 12 avril 2023 sur PC. Plantera 2: Golden Acorn est un jeu de clics développé et édité par VaragtP, où il faudra prendre soin d'un jardin afin d'aider un grand chêne magique à pousser. Et après avoir pris soin de lui en cliquant, il est temps pour nous de donner notre avis. Trailer du jeu Plantera 2: Golden Acorn est un jeu enfantin dans lequel il va falloir enchaîner des clics afin de faire grandir notre jardin pour faire grandir un chêne magique. Pour pouvoir embellir les lieux, il faudra de l'argent. Et même si au départ, on aura uniquement des papillons à attraper pour récolter de l’argent, au fur et à mesure que l'on avancera dans le jeu, on pourra investir sur divers arbres fruitiers, des animaux domestiques ou des plantations, afin d’agrandir notre jardin. Et pour réussir à récolter un maximum d’argent, il suffira de cliquer encore et toujours. Bien sûr, l'argent ne suffira pas toujours pour investir dans de nouvelles plantations et autres. Au fur et à mesure que l'on cliquera, on gagnera de l'expérience, qui, à chaque nouveau palier, nous permettra de débloquer de nouveaux matériaux à installer dans notre jardin. De plus, plus notre jardin gagnera en beauté, plus on prendra aussi de l'expérience, afin d'obtenir des glands qui vont nous permettre de faire grandir notre chêne magique. A force de planter encore et encore, on manquera de place. Pour agrandir le jardin, il faudra faire encore et toujours gagner de l’argent, pour agrandir l'espace, afin d’y accueillir de nouveaux produits. Plus on installera des éléments dans notre jardin, plus on fera venir des nuisibles, comme des corbeaux, des poissons, des sangliers ou encore des lapins. Pour les faire fuir, une nouvelle fois, il suffira d'enchainer les clics. Par chance, pour nous venir en aide, on pourra compter sur de multiples animaux ou petits hommes, qui feront fuir les nuisibles ou qui ramasseront les récoltes. Et même lorsque le jeu sera éteint. Le gros défaut de Plantera 2: Golden Acorn, c’est qu’il soit disponible uniquement sur PC. Car le jeu est entièrement pensé pour les enfants. Et en tant qu'adulte, on n'a pas forcément envie de perdre notre temps à cliquer toute la journée sur notre PC. Et même pour un enfant, le plaisir sera de courte durée. Du coup, il laissera facilement le jeu de côté. Il aurait été préférable de le voir débarquer sur une console familiale comme la Nintendo Switch, avec le côté tactile de la console, le jeu aurait été bien plus intéressant pour un enfant. La direction artistique est très rétro, avec design pixelisé. Les créatures sont adorables et colorées. Ce qui plaira forcément aux enfants. La bande son colle au jeu. Malheureusement, comme le gameplay, elle est très vite répétitive. Et après seulement 30 minutes de jeu, on finit par couper le son. Pour conclure, Plantera 2: Golden Acorn est un jeu mignon et adorable pour un enfant, mais à petite dose. Heureusement, lorsqu’on éteint le jeu, il y a de la main d'œuvre pour nous aider à avancer. Mais comme le concept est plus pensé pour des enfants, une sortie sur PC n'est peut être pas la meilleure des options pour que les enfants puissent en profiter.