Sorti il y a plus d'un an sur Steam. Voici une fois de plus un jeu qui se fait un petit portage sur la Nintendo Switch. Un genre de Roguelike en moto, où il va falloir survivre pendant 9 niveaux. Développé par EQ-Games and Pixel Dash Studios et édité par Tripwire Interactive. Voici notre Test Express de Road Redemption version Nintendo Switch. Trailer du jeu Road Rédemption est un jeu de courses qui vous place en tant que chef d'un gang de motards. Vous allez devoir traverser le pays, frapper d'autres motards, arrêter un gang rival, mais surtout gagner de l'argent sans mourir. Pour les fans de Road Rash, vous allez avoir cette sensation d'une nostalgie, dès la première mission du jeu. Road Rédemption a des similitudes avec les roguelikes que tout le monde aime. Vous serez donc amené à réaliser les 9 missions du jeu d'en mourir, sinon vous recommencerez à zéro. Plus vous avancez, plus vous gagnerez de l’expérience et de l'argent, qui seront nécessaires pour débloquer votre immense arbre à talents. À la fin de chaque niveau, vous aurez la possibilité d'acheter du soin, des armes, ou autres choses, qui vous paraîtra utile pour survivre pour le prochain niveau. Cet arbre à talents propose diverses améliorations, comme augmenter sa vie, son boost ou son attaque, mais pas que. Car si vous remplissez une branche de l'arbre, vous aurez la possibilité de débloquer une nouvelle moto. Le jeu propose plusieurs modes de jeu. Le premier, basique, le mode campagne, qui peut aussi se jouer jusqu'à 4 joueurs, vous proposera de parcourir le pays en réalisant diverses missions. Des courses, des éliminations ou encore des "contre-la-montre". Plus vous avancez dans le mode campagne, plus vous débloquerez de nouvelles motos, plus rapides et surtout plus stables. Et Le mode multijoueur en ligne, qui demande un accès au Nintendo Online. Le gameplay est proche d'un Road Rash comme à la bonne époque, avec quelques armes plus violent que dans les années 90. Vous démarrez avec une batte, ou une clé, que vous utiliserez pour frapper vos ennemis. Mais au fur et à mesure que vous avancerez dans l'histoire, vous trouverez des épées, des armes à feu, ou encore des explosifs. Vous pouvez porter jusqu’à 4 armes différentes. La version Nintendo Switch n'apporte rien de nouveau à la version PC. Vous avez la même jouabilité, les mêmes modes et le même contenu, qui d'ailleurs reste un peu faible. Comptez seulement 9 motos et 16 personnages. Le petit défaut reste le tir avec les armes à feu. Le joystick est un peu trop sensible, et notre viseur a du mal à trouver sa cible. Road Rédemption est très beau en mode portable, mais à l'air de se flouter en mode TV. L'impression de vitesse est plutôt bien réussie, et les musiques style Heavy Métal vont très bien avec l'ambiance du jeu. On a droit à pas mal de sang quand on frappe où on se fait frapper, ça fait bizarre, surtout sur la Nintendo Switch, on n'a pas l'habitude. Pour finir, les fans de la première heure de Road Rash vont facilement se retrouver dans Road Redemption. Le jeu propose beaucoup de similitudes avec son aîné. Son petit côté roguelike donne de la difficulté à la campagne solo, et on aime ça. C'est un vrai plaisir de pouvoir profiter du jeu partout grâce au mode portable de la Nintendo Switch, et la prise en main facile du jeu. On regrette tout de même son manque de contenu, même si le jeu propose un arbre à talents immense. Si vous avez envie de vous défouler, Road Redemption est le jeu qu'il vous faut. Note de la rédaction: 9/10 - Quand Road Rash se réincarne, cela donne vie à Road Redemption.

Lors de la 9e édition de la Paris Games Week, nous avons eu la chance de mettre les mains sur Darksiders III, mais surtout rencontrer le PR Manager Global de THQ Nordic. Pendant notre petite session de jeu, on lui a posé quelques questions. Trailer du jeu Dans Darksiders III, nous contrôlons Fury, l'une des 4 'cavaliers de l'apocalypse'. Pendant notre Hands-on, Fury devait se battre contre un boss assez puissant. Mais avant cela on s'est promené dans cette ville abandonnée sublime, rempli de petits demons. Et notre première question était, pourquoi une fille ? Pourquoi pas ? ,a déclaré Florian Emmerich Les cavaliers de l'apocalypse sont 4, c’était au tour de Fury d'entrer en scène. Et une fille ça change. Donc vous l'aurez compris, Fury donnera un petit côté féminin aux 4 cavaliers. D'ailleurs dans ses premiers mouvements, Fury semble plus rapide en combat que War même si on a l'impression qu'elle se déplace plus lentement que Death. Un mélange donc des deux premiers cavaliers plutôt bien trouvé. À peine eut le temps de se promener qu'on fait face au boss de cette démo. Une espèce d'oiseau mage plutôt lent, qu'on enchaîne avec une épée/fouet, qui ressemble à celle d'Ivy dans Soulcalibur. Dans Darksiders III, il va falloir esquiver, et pas qu'un peu. Pendant notre combat, une autre question est sorti tout naturellement. Quel avenir pour Darksiders IV ? eh oui, car après Fury, il restera l'histoire de Strife à découvrir. Le jeu est en projet bien évidemment, mais nous ne savons pas encore s'il sortira sur les consoles actuelles ou les futures générations ,a déclaré Florian Emmerich Avec l’évolution, on ne peut pas vraiment savoir se pencher sur l'avenir de Darksiders IV. On verra avec le temps. Pour l'instant on s'occupe de Darksiders III. Le gros méchant vaincu, ce fut la fin pour ce magnifique petit temps passé sur le jeu. Mais on avait une dernière petite question concernant les DLC du jeu, car The Crucible et Keepers of the Void étant déjà annoncés, on s'est demandé si cette annonce prématurée était faite pour nous préparer à une pluie d'autres DLC. Pour l'instant The Crucible et Keepers of the Void sont les seuls DLC qui sortiront pour Darksiders III. Nous n'avons pas d'autres DLC de prévu. Mais si les joueurs sont conquis par Darksiders III et le contenu que l'on propose avec The Crucible et Keepers of the Void, pourquoi pas. , a declaré Florian Emmerich On attendra les retours des joueurs, et on avisera. On attend dorénavant le 27 Novembre avec impatience, pour pouvoir vivre l’intégralité de l'histoire de Fury. Pour nous, le jeu sera un des meilleurs de la série. Mais on attend tout de même d'y jouer. Merci à Florian Emmerich pour sa sympathie et sa bonne humeur, et surtout merci pour le temps qu'il nous a accordé. En espérant le revoir très bientôt. Pour rappel, Darksiders III sera disponible sur Xbox One, PlayStation 4 et Steam dès le 27 novembre.

OWL WATCH est un jeu d’aventure atmosphérique dans lequel vous voyagez dans différents mondes. Développé et édité par Angelvik, vous aurez pour tâche de rétablir la lumière dans ce monde qui se fait engloutir par les ténèbres. Voici notre Test qui s'annonce très Express. A La Découverte de Owl Watch Dans Owl Watch, vous allez devoir repousser les ténèbres avant qu'elles ne se heurtent une nouvelle fois au monde. Pour cela, vous allez devoir sortir de votre sommeil, et partir à la recherche d'anciens dispositifs cristallisés dans trois endroits différents. Vous devez tous les activer et repousser les ténèbres avant qu’elles ne se heurtent à votre monde. Lors de votre aventure, vous découvrirez divers obstacles à surmonter, pour réussir à mettre la main sur les cristaux. Le jeu est très simple, et se joue à la souris de préférence pour une meilleure prise en mains. Il faudra rester appuyé sur Clic gauche pour avancer et faire un clic droit pour faire une avance rapide, tel un ninja. Rien de plus compliqué. Le jeu propose une direction artistique sublime, que ce soit dans les cinématiques ou dans le jeu. la musique est très belle, et se mélange parfaitement avec l’atmosphère du jeu. On est facilement transporté dans cet univers en Low-Poly très mignon. Mais malheureusement, notre aventure est de courte durée. Le jeu se termine en 10 minutes. Nous parcourons uniquement 3 niveaux, qui sont plutôt faciles à réaliser. On reste donc sur notre fin. Pour finir, Owl Watch reste tout de même un magnifique jeu, avec une ambiance très belle dans un style Low-Poly plutôt bien réalisé. La musique est tout aussi sublime que le jeu. Et malgré sa durée de vie, on apprécie ce moment passé dans le jeu. On demande maintenant cette même ambiance, dans une histoire plus longue et construite, et on sera conquis à 100%. Note de la rédaction : 7/10 - Malgré sa durée de vie ridicule, Owl Watch est bien et mérite une version longue. Et on encourage le studio Angelvik à travailler dessus.

Rage in Peace est un petit jeu indépendant d'aventure à défilement horizontal développé par Rolling Glory Jam et édité par Toge Productions et Another Indie racontant l'histoire de Timmy Malinu, un actuaire de 27 ans engourdi émotionnellement et qui se démarque de la plupart des gens par son seul et unique rêve : mourir dans son sommeil, en pyjama, dans la chaleur de son nid douillet, en paix et sans histoires. Voici notre Test Express. A La Découverte de Rage in Peace L'heure est arrivée, la faucheuse est là et doit annoncer à Timmy, notre héros, qu'il va mourir aujourd'hui. En plus, il sera décapité affreusement. Bien sûr, sans préciser comment cela va se passer. Mais Timmy qui n'est pas d'accord avec cette mort, souhaiterait juste rentrer chez lui pour mourir en paix, dans son sommeil, en pyjama, bien au chaud dans son lit. La faucheuse lui accorde donc la possibilité de tromper la mort et de mourir comme il le souhaite vraiment. C'est partie donc pour une course contre la mort en parcourant dans un premier temps, le lieu de travail de Timmy. Dans Rage in Peace, vous allez donc devoir parcourir divers lieux dans des stages coupés en plusieurs segments. Mais la mort va tout mettre en oeuvre pour que vous mouriez aujourd'hui, et surtout pas dans votre sommeil. Dans un premier temps, on se dit que le jeu est un jeu d'aventure très difficile, qui nous demande juste de parcourir les niveaux en mourant le moins possible de fois, tout en ramassant des souvenirs toujours plus difficile à récupérer. Les niveaux sont parsemés de nombreux pièges, comme des requins sortant des flaques d'eaux, des arbres qui tombent, des grenouilles qui piquent, des morts-vivants, et bien plus encore. Vous aurez de nombreuses morts possibles à découvrir dans ce jeu rageant. Rage in Peace est un jeu qui fait travailler la mémoire et les réflexes avant tout. Car les pièges sont toujours les mêmes dans le niveau que vous réalisez. Cela veut dire que si vous mourrez à cause de pics glacés, vous devrez vous rappeler que des pics sortent de cet endroit précis, tout cela pendant toute la durée du niveau. Mais la mémoire joue un rôle important lors des phases de boss, car si vous mourez au dernier moment, vous devrez vous rappeler de chaque mouvement du boss pour faire un sans faute lors de vos autres tentatives. Bien sûr, le jeu n'est pas que là pour faire rager les joueurs, Non. Rage in Peace propose une histoire magnifique qui aura le pouvoir de vous mettre les larmes aux yeux, même au plus fort d'entre vous. Cette histoire touchante est racontée à travers des cinématiques dessinées à la main. Un vrai petit dessin animé coloré et original avec des musiques qui collent toujours avec soi le stage, soi le souvenir qu'on visionne. On comprend qu'à la fin du jeu, ce que nous raconte vraiment l'histoire, et on remarque que Rage in Peace est une pépite comme on les aime, avec des idées et une histoire qui viennent du plus profond du cœur des développeurs. En conclusion, si vous n'accrochez pas au gameplay un peu rageant du jeu, vous êtes obligé d’être charmé par la direction artistique du jeu. De plus, dans ce Ragequit Game se cache une histoire touchante, qu'on attendait vraiment pas à voir. Une fois de plus, on se fait surprendre par un jeu indépendant réalisé avec le cœur. Et même si on meurt, on en redemande encore et encore. Note de la rédaction : 9/10 - Mortellement drôle, mais surtout touchant. Une réussite.

Si l'on compte l'Early Access de Steam, cela fait maintenant 2 ans que Grip: Combat Racing, le digne successeur du célèbre Rollcage, et de retour. Mais c'est depuis le 6 novembre que ce dernier est disponible sur consoles. On en a donc profité, après avoir pu le tester en Hands-on lors de la Gamescom 2018, de remettre les mains sur le jeu développé par Caged Element et édité par Wired Productions. Voici notre test qui par dans tous les sens. A La Découverte de Grip: Combat Racing Un peu de nostalgie ! Parfois, il y a des jeux comme ça qu'on n'oublie pas. Certains même font resurgir des moments de nostalgie unique. C'est le cas de Grip: Combat Racing. Il y a presque maintenant 20 ans, nous avons pu découvrir un jeu qui nous faisait défier les lois de la physique. Un jeu qui restera dans les esprits de beaucoup, comme un titre unique en son genre. On parle bien sûr de Rollcage. Le seul jeu, où l'on pouvait rouler sur les murs, retourner sa voiture et continuer de piloter. Un souvenir fun qui marquera plus d'un joueur. Et même si les jeux vidéo ont évolué en 20 ans, Rollcage revit tel un phoenix dans ce successeur Spirituel, Grip: Combat Racing. Un hommage plutôt réussi, qui nous procure autant de frisson dans les courses, qu'a l’époque. Retour dans le présent. Mais revenons en 2018, et parlons sérieusement de Rollcage, euh, GRIP. Même si à l’époque on s'amusait déjà bien, il faut avouer qu'on a beaucoup évolué depuis 1999. Du coup GRIP a de sérieux avantages qui pourraient nous faire oublier Rollcage. On ne parle pas graphiquement, car oui, le jeu est plutôt, et heureusement, sinon il faudrait s’inquiéter. GRIP propose 20 pistes, proposant des décors variés. Villes futuristes, Montagnes enneigées, Déserts. De quoi nous faire voir du pays, pendant que l'on roule a toute vitesse à travers des pistes pas toujours très claires, il faut l'admettre. Au début, vous commencerez le mode campagne. Ce mode séparé en phase, comportant plusieurs tournois, vous aidera à vous familiariser avec le jeu, mais surtout avec les véhicules et les différents modes de jeu. Au total, il y a 7 modes de jeu à découvrir, passant de la simple course, au match à mort. Ce mode campagne vous permettra de maîtriser la conduite à grande vitesse, mais au début, vous allez voir que le jeu souffre de petit problème. Caméra qui bloque, Manque d'indication, décors mal placé, plein de petites choses qui gâchera votre première expérience de jeu. On aurait aimé parfois, avoir quelques indications sur certaines pistes, évitant de nous perdre pour rien car il fallait conduire en haut d'un tunnel. À plusieurs reprises, on a loupé la trajectoire, car rien n'explique la marche à suivre, il faut juste regarder attentivement l'IA pour comprendre. De plus avec la vitesse, parfois on n'a pas le temps de réfléchir. Quand vous commencez, c'est frustrant. Mais une fois, le jeu est les pistes en mains, tout ira mieux. Vous piloterez à fond, sans avoir peur de vous perdre. Varions les plaisirs. Comme dit juste avant, GRIP propose 7 modes de jeu ou styles de course, séparés en 2 sections. Course et arène. Du coup, on n'a pas le temps de s'ennuyer. Dans les styles de course, vous allez être en piste sur des circuits de toutes sortes, et vous jonglerez entre courses classique, qui comme son nom l'indique, reprend les bases d'une course classique, le premier arrivé gagne. Course ultime. Contrairement à la course classique, c'est celui qui a le plus de point à la fin de la course qui remporte la victoire. Course élimination. Toutes les 30 secondes un pilote est éliminé, il faut donc tout faire pour rester en tête. Et enfin, Fièvre de vitesse. Cette fois-ci, il va falloir rouler vite, très vite pour espérer l'emporter. Côté arène vous avez le match à mort. Utilisez les armes sur une piste arène, et détruisez vos adversaires. Celui qui a le plus de point gagne la partie. Rafle. Une espèce de capture de drapeau a la sauce GRIP. Et pour finir, Bombe à retardement. Un système de chat explosif. Un joueur à la bombe. Quand elle explose, tous ceux qui sont touchés deviennent la bombe. Le dernier véhicule qui roule remporte la partie. Tous ces styles de courses, vous les découvrirez dans le mode campagne. Vous avez la possibilité de faire tous ces modes en local ou en ligne. Malheureusement, nous n'avons jamais réussi à faire de partie en ligne, il n'y a jamais personne, on ne comprend pas trop pourquoi. Travail récompensé. GRIP propose un système de niveau qui monte grâce à de l’expérience que vous gagnez en terminant des courses, mais surtout en réalisant les tournois du mode campagne. Les niveaux servent surtout à débloquer des récompenses de personnalisation pour vos véhicules. Pneus, Peintures, Décalques ... et même si l'idée est là, le contenu ne suit pas. On fait très vite le tour du garage, que ce soit dans le nombre de véhicules proposés, ou bien le nombre d'éléments que l'on débloque. Peut-être aussi parce que les véhicules se ressemblent un peu tous. Ce qui n'aide pas vraiment. Après, dans l'ensemble, cela reste suffisant, car de toute façon, soit la voiture est tellement rapide qu'on n'a pas le temps de la voir, soit elle se fait exploser, alors pourquoi perdre son temps à la personnaliser. On est bien en 2018. Vu qu'on est en 2018, on a le droit à un jeu qui va avec son temps. GRIP est plutôt joli. Et le level-design des pistes est très plaisant à voir. Et même si parfois, rouler à 800 Km/h ça pique un peu les yeux, cela ne gêne pas du tout, bien au contraire. En plus, on a droit à une bande-son explosive qui va très bien avec le jeu. Pas de doute, on n'est plus en 1999. La tête en bas. Pour en finir avec ce test d'un jeu qui ne plairait pas trop à Newton, GRIP: Combat Racing est un bon jeu qui rappelle beaucoup de souvenir. Une campagne solo plutôt intéressante, avec un mode local splitté, et de nombreux styles de courses. Y a pas à dire, ce GRIP est tout aussi original que Rollcage le fût à l’époque. Et même si on a droit à pas mal de défauts, comme la camera, ou le contrôle du véhicule dans les airs. On passe de très bons moments sur le jeu, et on en passe des meilleurs quand on joue entre amis ou en famille.

Développé par Snowhound Games et édité par 1C Company, Deep Sky Derelicts est un jeu indépendant, qui mélange RPG et Stratégie Tour par Tour. Sorti le 26 Septembre sur Steam, on a voulu faire un petit tour dans ce monde futuriste et sombre. Voici notre Test Express. Trailer du jeu Dans un futur sombre et dystopique, l'Humanité a essaimé à travers la galaxie et la société humaine s'est scindée en deux classes distinctes. Dans Deep Sky Derelicts, Vous incarnez un pauvre paria apatride forcé de fouiller les épaves de vaisseaux et de stations extraterrestres pour trouver de quoi vivre ; pourtant, vous rêvez de devenir un citoyen privilégié qui vit à la surface d'une planète habitable en profitant d'air, d'eau et de nourriture non synthétiques. L'épave d'un vaisseau extraterrestre mythique quelque part dans le secteur spatial Deep Sky recèle votre sésame pour la citoyenneté et la promesse d'une vie agréable sur une planète hospitalière. L'histoire se raconte en mode bande-dessiné, avec les bulles pour les conversations et une couleur style Sepia, pour lui donner un côté ancien. Et c'est une réussite. L'histoire est très appréciable, et on arrive à la suivre avec beaucoup de plaisir. Vous commencez par une collection aléatoire de trois cartes qui constitue essentiellement votre équipe. Vous ne jouez pas vraiment en solo mais en trio. Vous allez donc choisir 3 personnages et une classe qui va avec. Il y a 6 classes en tout, Technicien, Doc, Chef, Ferrailleur, Traqueur et Colosse. Ces classes ont chacune leur 5 stats propres, Arsenal, Technologie, Médicale, Récupération et Mentale. À vous de faire les bons choix, et de créer l’équipe parfaite pour venir à bout plus facilement de vos ennemis. Le trio avec un doc et un colosse, c'est toujours un plus. Mais selon votre style d'approche, vous allez recommencer la campagne plusieurs fois pour trouver l’équipe parfaite. Une fois que votre groupe a été constitué et que vous avez accepté la quête principale, vous serez envoyé dans un hub central avec un bar où vous pourrez effectuer des quêtes annexes, une pharmacie, pour vous soigner après chaque mission, un vendeur de point de récupération. Vous pouvez également consulter le sous-gouverneur pour lui faire part de ce que vous avez appris tout au long de votre voyage. Le jeu propose une interface simple et intuitive, de plus votre PDA vous offre la possibilité de voir votre inventaire, vos quêtes, la carte et votre escouade. Une fois que vous êtes prêt, il est temps pour vous et votre équipe de partir accomplir vos quêtes. Et c'est là que le jeu se complique un peu. Une fois dans un vaisseau abandonné, vous allez devoir gérer vos déplacements. Vous avez des points d’énergies, qui servent pour le scan, les mouvements, et les combats. C'est à vous de gérer votre capacité d'exploration, combien de déplacement et de combats puis-je faire avant de retourner au vaisseau ... Car si votre énergie passe dans le rouge, votre équipe se mettra à perdre des points de vies, car manque d’oxygène. Donc vos premières explorations seront courtes, mais au fur et à mesure de votre progression, vous commencerez à faire de longue promenades de ces vaisseaux sombres et regorgeant d'ennemis et surtout de ressources. Les phases de combat de Deep Sky Derelicts se déroulent comme une partie de cartes. Vous allez recevoir diverses cartes à chaque nouveau tour, qui constitueront votre Deck. Certains fournissent des buffs / debuffs, d'autres des attaques de mêlée ou à distance, etc. Une fois de plus, l’énergie est un atout très important. vous allez devoir gérer votre Deck, attaquer vos ennemis, tout en gérant votre énergie. Une fois le niveau 4 atteint sur vos personnages, vous aurez la possibilité de choisir des spécialisations. Et chaque fois que vous prendrez un niveau, vous débloquerez une nouvelle compétence qui augmentera la spécialisation et les statistiques de base du personnage. Vous avez jusqu’à 10 niveaux par personnage. Parfois, vous aurez aussi la possibilité de récupérer des cartes pour votre deck, ce que permettra de découvrir des nouveaux choix de combat. Le petit moins du jeu reste la façon dont le champ de bataille est affiché, car cela rend très difficile le ciblage d'un ennemi spécifique ou d'un allié doté d'une capacité, en particulier lors du combat à grande échelle. Pour les personnes qui débutent dans ce style de jeu, la prise en mains est un peu complexe au premier abord, mais avec quelques heures de jeu, on y arrive enfin. Il faut savoir aussi que dans ce jeu, si vous mourrez, votre partie est terminé définitivement. Ce qui le rend encore plus difficile, vous obligeant à être très stratégique dans les choix que vous allez faire. De notre côté, la mort est venue nous chercher plusieurs fois, même en difficulté simple. Car parfois, les ennemis sont extrêmement redoutables, et vous n'êtes pas du tout de taille à les affronter. En conclusion, Deep Sky Derelicts est un très bon jeu de stratégie en tour par tour. Pour ceux qui aiment ce genre de jeux, vous allez vous y retrouver facilement. Mais pour les débutants, la prise en mains sera un peu plus difficile. Les erreurs s'accumuleront lors de vos escapades, et vous finirez souvent par un Game Over, car vous n'avez pas géré votre jauge d’énergie. Le jeu propose une histoire très bien écrite, avec son style bande dessiné bien réalisé. Et mis à part sa difficulté, même en normal, le jeu a tout pour plaire. Note de la rédaction : 8/10 - La survie dans l'espace en mode Bande-Dessiné, qui vous fera vivre une aventure à la carte.

Edité et développé par EnterUserNamePlease. Construct PRO est un jeu indépendant de simulation de mécano. Au début, on était emballé par l'idée, puis on a commencé à y jouer. Voici notre Test Express, qui prend en compte le côté Early Acces du jeu. A La Découverte de Construct Pro Construct PRO est un jeu de simulation de Mecano. Vous allez devoir user de vos talents de constructeur de véhicules, ou du moins quelques choses qui s'en approchent, pour passer des étapes, prouvant vos talents de constructeur. L'idée de base est bonne. Vous devez assembler diverses pièces pour créer un véhicule pouvant rouler. Une fois votre oeuvre en état de fonctionnement, vous allez devoir faire un petit parcours test pour faire tomber 5 drapeaux. Une fois ce test réussi, cela voudra dire que votre véhicule est au top, et que vous pouvez passer à l’étape suivante. Dans Construct PRO, il y a 4 étapes à franchir pour terminer le jeu. Mais étant donné qu'il est en Early Access, d'autres étapes pourraient bien voir le jour au cours de son développement. Pour construire votre véhicule, vous aurez accès à un grand espace de travail, et une multitude de pièces, comprenant aussi, Roues, Moteurs et Canon. Le gros souci reste la jouabilité lors de la construction. Car même si on a le droit à une aide en tapant F1, cela reste tout de même très fouillis. On ne comprend pas toujours comment les pièces s'attachent, ou elles ne s'attachent pas quand elles devraient s'attacher. Par contre, elles arrivent à faire des obstructions incroyables, défiant les lois de la mécanique. Donc, vous allez plus souvent vous énerver sur votre souris, que construire des jolis petits véhicules bizarres. Le pire sera quand vous devrez piloter votre engin. La prise de tête ultime du jeu. On ne comprend pas du tout comment fonctionnent la rotation et l'assignation des moteurs, ce qui rend incontrôlable votre fierté de construction. Pour mener à bien votre projet, vous avez la possibilité de zoomer/dézoomer sur les pièces, activer le mode ralenti, ou encore désactiver la gravité, pour voir si votre engin tient debout. Malheureusement, votre table de travail a encore beaucoup de bugs. Parfois, vous allez vous retrouver avec une pièce bloquée dans une autre, ou sur votre plan de travail, sans possibilités de le supprimé. Des bugs très énervants, gâchant l’expérience de jeu. Le jeu propose une ambiance, travail à la maison. On a la radio qui passe quelques musiques, mais aussi un habitant dans cette maison, en mode sommeil profond, avec quelques ronflements en prime. Mais cette ambiance est bien trop molle, donc nous aussi on a tendance à piquer du nez. C'est limite si on ne s'endort pas non plus. Pour finir, Construct PRO propose une idée très originale, mais bien mal développé. Certes le jeu est encore en Early Access, et peut encore évoluer. Mais pour l'instant, il aura plus le don de vous énerver qu'autres choses. Les bugs bien trop présents nuisent à la bonne expérience de jeu. On attend donc la version finale, ou du moins une version plus aboutie, pour donner un avis qui on l’espère, sera plus constructif. Note de la rédaction : 5/10 - Une idée qui manque de construction.

Aujourd'hui, on fête la sortie de Horizon Chase Turbo sur Nintendo Switch et Xbox One, en vous proposant un Test Express de la version Nintendo Switch. On va surtout parler dans ce test du tout nouveau mode "Cour de récré". Le petit plus, pour les amoureux des défis. Trailer de lancement du jeu Le 15 mai dernier, Horizon Chase Turbo sortait sur Steam et PlayStation 4. Un jeu de course rétro arcade Low-Poly, développé et édité par Aquiris Game Studio. Nous avions déjà réalisé un test sur la version PC du jeu que l'on avait adoré. Vous pouvez d'ailleurs retrouver notre Test d'Horizon Chase Turbo. À dire vrai, on ne va pas revenir sur ce très bel hommage réussi à nos bon vieux jeux des années 80 - 90. Avec ses multitudes de pistes, 32 voitures, ses différents modes et son mode Coop local 4 joueurs. Le jeu a toujours la recette parfaite pour passer de nombreuses soirées seules ou entre amis, devant un bon petit jeu arcade. Mais cette sortie apporte un plus au jeu, pour les amoureux des défis. Le mode "Playground" dit "cour de récré" en français. Un mode qui en plus d'ajouter 6 nouveaux skins pour vos voitures, mettra vos talents de pilote à l’épreuve. Le mode Playground, vous propose une sélection de course ( défi) à durée limitée, qui vous obligera à vous surpasser pour obtenir la médaille d'or à chaque épreuve. Ce mode vous fera vivre des défis en tous genres, comme une course sous la pluie, ou une course sans HUD. Tout en montant en difficulté. Vous avez 5 défis, avec 5 difficultés différentes, allant de la plus facile à la plus difficile. Et comme toujours, avec un classement en ligne. Ce nouveau petit mode est un très bon ajout. Cela permet de mettre à l’épreuve vos talents de pilote. De plus, comme c'est à durée limité, le contenu sera renouvelé très souvent. Bien sûr, on prend aussi l'avantage de la version Nintendo switch, qui est de proposer aux joueurs la possibilité de jouer partout avec son mode portable. Et aussi de jouer à deux grâce à une seule paire de Joy-Con. En conclusion, Horizon Chase Turbo est maintenant disponible sur toutes les plateformes, et c'est tant mieux. Ce jeu de course rétro arcade méritait vraiment d’être connu de tous. Et l'ajout du mode Playground est un vrai plus, qui donnera au jeu une durée de vie immense. On espère maintenant qu'il soit mis à jour très souvent et surtout pour longtemps. Si vous cherchez un jeu de course fun et jouissif pour votre Nintendo Switch, ne cherchez plus, il a pour nom Horizon Chase Turbo. Note de la rédaction : 9/10 - Une version Switch qu'on emporte partout. Et un tout nouveau mode qui rend le jeu encore meilleur.

Après une attente qui nous a paru interminable, voila qu'on a enfin pu faire un retour en arrière de 102 avec 11-11 Memories Retold qui nous envoie en plein cœur de la première guerre mondial. Développé par Digixart et Aardman Animation et édité par BANDAI NAMCO, Voici notre Test. A la découverte de... 11-11 Memories Retold En plein cœur de la guerre. Nous voici 2 ans avant la fin de la guerre, nous rencontrons deux personnes, issue des deux côtés de la guerre. Premièrement nous avons Karl, un Allemand déjà inscrit dans l'armée en tant que technicien dans l’aéronautique pour créer des Zeppelin, qui va étendre à la radio que l'unité de son jeune fils Max, est porté disparu. Détruit au fond de lui-même, il décide de partir au front à la recherche de son enfant en s'engageant. Il laisse derrière lui sa fille Lucie, qui a 8 ans et qui tombe malade, et sa femme Katrin. Ensuite, nous avons Harry, Canadien et jeune photographe dans une entreprise, qui tombe follement amoureux de la fille du propriétaire. Malheureusement pour lui, son cœur à elle penche plus vers les hommes en uniforme. Ce qui va lui faire prendre une décision qui pourra changer le cours de sa vie au moment où un sergent en fera l'interruption. Il part donc en France, en tant que bras droit du sergent, qui lui promet de le protéger, en plein cœur de l'action en compagnie de son appareil photo pour montrer au monde l’héroïsme du sergent, mais aussi les mauvaises choses qu'apporte cette guerre, en ne laissant derrière lui qu'une femme aux étoiles dans les yeux, qui admire son courage. Nous allons donc vivre l'histoire de ces deux jeunes militaires parti au front pour changer leur vie, qui va être perturber le jour où ils vont se rencontrer. Maintenant la réelle question est, où leur mènera cette aventure ? Ouvrez les bras au changement, mais ne laissez pas s'envoler vos valeurs. 11-11 Memories Retold, est un jeu d'aventure narrative, mais en dehors de ça, vous aurez diverses choses à accomplir. En priorité, des choix, qui répercuteront l'aventure de vos jeunes soldats, et on peut vous assurer que vous allez en regretter plus d'un. Car le résultat de certains d'entre eux aura des répercussions inchangeables. Ensuite vous devrez écrire des lettres déchirantes à vos proches. D'un côté à Lucie, la fille de Karl, en choisissant les mots qu'il faut, sachant qu'on parle à une petite-fille de 8 ans. Ensuite, Harry écrira à Julia sa bien-aimée, en lui fessant vivre la guerre à travers ses photos. Lors de vos déplacements, vous avez aussi la chance de pouvoir trouver divers morceaux de note qui révélera un magnifique Album Photos troublant. Mais aussi, au long de votre aventure, vous aurez aussi la chance d'incarner un chat, fidèle à lui-même chasseur et maladroit, et un oiseau libre comme l'air. Mais tous les deux se verront aussi attachants car ils resteront collés à l'un des deux héros. Et quelques petites choses qui apparaîtront parfois comme, devoir danser, jouer de la musique ou bien jouer aux cartes, mettant vos réflexes à l’épreuve. Un petit manque de quelque chose. Henry interprété par Elijah Wood et Karl interprété par Sebastian Koch sont les acteurs au talent parfait pour interpréter le rôle de nos jeunes soldats. Le courage, l’émotion, la joie se fait vite ressortir. Mais globalement, il manque un petit quelque chose concernant les autres rôles. Ce qui parfois, nous donne pas vraiment l’impression d'être en pleine guerre, mais plutôt en centre militaire entre amis. On regrette aussi que certains héros tombés au combat soient laissés aux oubliettes, tandis que d'autres sont montés sur un piédestal. La peinture permet de regarder les choses en tant qu’elles ont été une fois contemplées avec amour. 11-11 Memories Retold, nous envoi même en France plusieurs années avant la première guerre, en plein milieu des années 1800, avec un jeu entièrement créé en style impressionnisme révélant de magnifique scène telle que les plus célèbres peintures en version vidéo. Que l'on soit au Canada, en Allemagne, ou bien dans diverses villes de France, on ressent toujours l'ambiance stéréotypée des lieux. D'ailleurs, lorsque l'on a commencé à mettre les pieds à Paris, on l'a trouvé tellement belle, qu'on ne se rappelle pas l'avoir déjà vue aussi magnifique. La musique peut rendre les hommes libres. En ce qui concerne la bande-son, 11-11 Memories Retold, nous propose de véritables petites merveilles remplies d’émotion, qui nous prend aux tripes certaines fois. Même les bruitages au front sont magiques, par exemple avoir les bruits des obus s’écraser, d'avoir la sensation que notre tranché est visiblement en train de s'effondrer, ou encore, d'avoir Karl et Harry parlant dans leur langue natale, et de mettre les pieds à Paris, et de trouver une ambiance Parisienne, entourée de petites françaises sous le charme de nos hommes en uniforme, ou de ses hommes, les mots pleins de jurons, donne à ce jeu une ambiance incroyable. Et le gros point fort du jeu, donnant en plus beaucoup de réalisme au jeu, c'est le fait que les divers personnages se comprennent pas. Donc vous ne verrez pas un Allemand comprendre un Canadien, comme on voit très souvent dans les autres jeux. Le fin mot de l'histoire. Malgré deux ou trois petite choses qui nous dérange dans le jeu. 11-11 Memories Retold nous envoie, non pas dans la vie de la première guerre directement, mais dans la peau de deux jeunes soldats qui veulent simplement accomplir un objectif pour ensuite retourner chez eux, et ça Aardman Animation et DigixArt l'ont parfaitement retranscrit. Le jeu a tout ce qu'il faut pour vous rendre fou. Une histoire, des graphismes, une bande-son, de l’émotion et une retranscription parfaite de cette première guerre souvent trop laissée de coté. C’était un de nos coups de cœur de cette année 2018. Et après l'avoir terminé, on le confirme, ce jeu est un chef-d'oeuvre.

Aujourd'hui on vous fait découvrir Pictopix, sorti sur Steam en Janvier 2017, et développé et édité par un studio Français Tomlab Games. D'ailleurs, si on vous en parle aujourd'hui, c'est pour vous faire découvrir une chouette mise à jour qui fera le bonheur des streameurs Twitch en manque d'idées pour passer une petite soirée avec ses viewvers. A la découverte de... Pictopix Pour ce test, le plus simple c'est de regarder la rediffusion du live qui présente plus facilement cette fonctionnalité liée avec Twitch. Vous pouvez voir ici les interactivités via le lien ici pour réellement observer comment ça se passe. Pictopix est un jeu de Picross. Donc comme tous les Picross du genre, il suffira de noircir les cases de la grille afin de faire apparaître une image ou un dessin caché. Les nombres à gauche et au-dessus sont là pour vous aider à déduire quelles cases sont à noircir. Le mode Twitcher est simple d'utilisation. Il faut simplement rentrer votre identifiant Twitch et faire une demande de code. Et ensuite le rentrer dans l'espace fait pour. Rien de bien compliqué. Une fois cette manipulation effectuée, c'est à vos viewvers de prendre le relais grâce au Tchat. Ils devront grâce aux commandes, réussir à reconstituer l'image, ou tout simplement vous aider à le faire. Nous avons par nous-mêmes testé le système avec nos viewvers. Étant adepte de ce genre de jeu et les viewvers moins, il a fallu retourner dans les premiers niveaux pour qu'ils comprennent le système. Mais une fois le système pris en main. On a passé un très bon moment, et on renouvellera cette expérience à l'avenir une fois les plus gros casse-tête débloqués. Note de la Rédaction: 8/10 - un Mode très sympa à faire avec ses viewers, permettant une vraie interaction. Vous êtes sur de passer une bonne soirée en live.

Bendy and the INK Machine est sorti sous forme de chapitre en avril 2017. Le chapitre V a vu enfin le jour en novembre 2018, ce qui a donner vie à l’édition complète, qui a fait naître son apparition sur des nouvelles plateformes, en plus de rajouter diverses langues de traduction dont la version sous-titrée Française. Bendy and The INK Machine est un petit jeu indépendant style Survival/Horreur dans un style cartoon inédit, édité par Joey Drew Studios Inc. Voici notre Test Express. Trailer du jeu: On part à la rencontre d'Henry, l'un des créateurs du célèbre dessin animé Bendy. Mais après avoir quitté le studio pour fonder une famille, il est invité à remettre les pieds dans ce lieu rempli de souvenir pour voir son évolution. Mais une fois le pas de la porte franchi, il va très vite s’apercevoir qu'il y a un problème. On va donc l'aider à libérer ce studio maudit, si on veut arrêter de voir l'encre s’écouler. Bendy and The INK Machine est un jeu style Survival/ Horror, qui consiste à résoudre diverses énigmes, pour toujours avancer dans ces lieux maudits. Pour cela vous allez devoir fouiller encore et encore tout le studio à la recherche d'objets qui vous permettront d'avancer. Et si vous fouinez assez bien, vous trouverez divers magnétoscopes avec des messages enregistrés qui vous donneront parfois des indices et autres, histoire d'en découvrir un peu plus sur les secrets qui hantent ce lieu. Mais, Bendy and the INK Machine ne propose pas seulement cela, vous allez devoir aussi vous cacher, courir, taper des monstres et vaincre des boss, car vous passerez par diverses situations les plus loufoques les unes que les autres. Maintenant ce qui pose problème, c'est le temps de réaction qu'on peut avoir sur la Nintendo Switch lors de certaines actions qui ne sont pas présentes sur Xbox One. Maintenant le problème des deux versions, c'est les magnétoscopes avec des messages comportant des indices, ou racontant parfois l'histoire. Sur la version Nintendo switch, en mode portable, les messages sont tellement petits qu'ils sont illisibles, même avec des lunettes. Par contre sur Xbox One, on voit clairement mieux les diverses écritures. C'est très gênant pour la bonne avancée dans le jeu, car si on n'arrive pas àdéchiffrer l’énigme, on peut rester bloquer des heures. L'avantage de la sortie de l’édition complète de Bendy and the INK Machine est que plusieurs langues sont maintenant disponibles en sous-titre dont la version française, qui est d'ailleurs bien réussie. Cependant il y a deux ou trois petits manques. Premièrement, une toute petite partie du texte à la fin du jeu n'est pas sous-titrée. Deuxièmement, on aurait aimé avoir les sous-titres sur certains messages, comme celui du début du jeu qui n'est pas traduit, ou quelques messages non traduits sur les murs. Mais ce n'est pas si dramatique car l'histoire se comprend très facilement. En ce qui concerne les graphismes, Bendy and the INK Machine est représenté comme un cartoon ce qui est assez inédit pour un Survival Horror, qui nous fait penser à Itchy et Scratchy, dans un ton sépia, même s'il est moins gore, pourtant il n'est pas approprié pour un enfant car certaines scènes sont assez trash. Mais il permet de faire une très bonne transition pour commencer les jeux d’horreur en douceur pour les plus grands. Cependant, il y a deux ou trois bugs graphismes sur la Nintendo Switch avec un bon quart de l’écran qui manque lors de certaines scènes, encore une fois qu'on ne retrouve pas sur la version Xbox One. Bendy and the INK Machine propose un OST sublime. On se fait téléporter dans un cartoon de notre enfance sans problème, mais en y rajoutant une petite touche de macabre. On a le droit a une ambiance Cartoon/horreur très réussi, et surtout très appréciable. Pour conclure, Bendy and the INK Machine est un excellent jeu, dans un style cartoon qui donne très bien. Mais il est réservé à un public adulte, en quête de frisson et d'une expérience horrifique, sans être dans l’excès. Une excellente transition entre deux genres. Et même si le jeu comporte quelques soucis de traductions, et des bugs d'affichages. Le jeu reste très agréable à jouer. L'histoire est fascinante, et elle a le don de nous tenir en haleine jusqu'au bout, malgré certaines scènes assez difficiles. Malheureusement, on aurait apprécié d'y jouer tranquillement en mode portable, mais trop de soucis qui gâchent notre expérience de jeu. Du coup, on vous conseille d'opter pour le mode TV si vous êtes sur Nintendo Switch. On a tout de même préféré la version Xbox One, plus fluide dans les mouvements, et plus adaptée. Note de la Rédaction : 9/10 - Un jeu quasi parfait qui fera couler beaucoup d'encre.

Voilà on y est. Après avoir comblé les joueurs sur PC, puis sur consoles. Et après avoir eu des retours plutôt positifs sur mobiles. ARK: Survival Evolved revient dans une version Nintendo Switch comprenant uniquement The Island. On est donc retourné sur l’Île de tous les dangers, mais ce coup-ci, bien allongé au fond de notre lit. Voici notre Test Express. Trailer du jeu Ça fait maintenant 2 ans que nous connaissons ARK: Survival Evolved. Nous avons commencé notre aventure lors de l'Early Access de ARK sur Xbox One en 2016. Et nous n'avons jamais cessé de parcourir les terres hostiles des différentes îles du jeu. Et après avoir passé des heures sur PC et consoles, il fallait qu'on pose les mains sur la version Nintendo Switch tout juste disponible. On va commencer par ce qui fâche bon nombre d'entre vous, les graphismes. Il faut savoir une chose, il y a deux ans, quand ARK: Survival Evolved est sorti sur Xbox One en Early Access, il était loin d’être magnifique. Maintenant, avec les mises à jour à répétition, et les refontes des dinosaures, le jeu est devenu très joli, mais toujours loin d’être stable. L'avantage de la Nintendo Switch, c'est que le jeu tourne directement en Very Low, ce qui évite tout problème de chargement lorsque l'on rencontre de très grandes bases. Un souci qu'on a toujours sur Xbox One. Il ne faut pas se leurrer, on est sur la Nintendo Switch, il ne faut donc pas s'attendre à un jeu qui tourne aussi bien que sur PC, Xbox One ou Playstation 4. Mais ce que propose déjà le jeu est impressionnant. Et hormis les pings à 9999 qui s'invitent, on peut se balader librement sans coup de lags, ou bien réaliser tout ce que propose cette version ARK Nintendo Switch. ARK: Survival Evolved Nintendo Switch propose la version finale de The Island. Vous avez donc droit aux 100 niveauxet les engrammes connus du jeu. Les notes d'explorations, les donjons, et bien sûr les World Boss. Un peu dommage car depuis la version finale de The Island, la selle de ptéranodon se débloque au niveau 38, nous obligeant à Farmer beaucoup de temps avant de découvrir les hauteurs de ARK version Nintendo Switch. Au début on a eu peur de prendre notre envol. Mais au final, on n'est pas du tout déçu. Et même si les décors ont du mal à se charger, on ne retrouve pas les lags que l'on a avec les versions PC et consoles. Les serveurs proposent du PVE et PVP, permettant de jouir des deux expériences du jeu. Vous avez aussi la possibilité de faire en solo, ou créer votre propre serveur, tout comme les versions PC et consoles. Le problème, c'est que la Nintendo Switch est une console qui a un signal Wi-Fi très faible, du coup on se retrouve souvent déconnecté si on se trouve trop loin de notre box internet. Un défaut lié à la console directement, et non au jeu. Les bugs sont minimes dans le jeu. Vous allez rencontrer quelques arbres volants, ou encore des problèmes de structures, là où il ne devrait pas y en avoir. Mais globalement, l’expérience est aussi agréable que les autres versions. Les petits plus de la version Switch, c'est qu'on a l'impression que le Tamage est moins long, tout comme l'accouplement et la naissance. Après ce n'est peut-être qu'une idée. Mais on l'a remarqué lors d'un domptage de notre dilophosaurus. Globalement, on n'a pas grand-chose à dire sur cette version Nintendo Switch. Peut-être un peu trop cher pour uniquement profiter de The Island, le jeu reste tout de même très bien surtout si vous avez connu ARK depuis ses débuts. Beaucoup critiqueront les graphismes, alors que le jeu vient tout juste de sortir, et que des mises à jour vont surement améliorer ceci avec les mois. Si vous aimez les jeux de survie complets, avec de nombreuses constructions, armes, et bien sûr dinosaures, mais que vous n'avez pas de gros PC, ou même une Playstation 4 / Xbox One pour profiter d'un tel jeu, cette version Switch est faite pour vous. Wildcard n'a pas à avoir honte de ce portage, car ça reste tout de même ARK, et ça beaucoup vont avoir du mal à le comprendre. En tout cas, nous on adore toujours autant ARK, et d'ailleurs on y retourne tout de suite, on a un Giganotosaurus à traquer. À croire que les graphismes ne gênent pas tout le monde. Note de la rédaction : 6/10 - Un portage stable qui a du potentiel. On attend tout de même quelques améliorations. À voir maintenant si Wildcard mettra à jour son jeu aussi souvent que les versions PC / Consoles.